Латте-арт: як малювати на каві (малюнки на пінку)
Чашка кави з малюнком на молочній піні – фірмова фішка багатьох кав'ярень та кафе. Для закладу це спосіб залучити нових відвідувачів, для баристи можливість проявити свою фантазію і творчий потенціал.
Зробити щось подібне в домашніх умовах людині, яка не пройшла спеціальне навчання і не володіє такими ж технічними можливостями, як професійний барист, - непросто, але спробувати треба.
У разі успіху ви піднесете своєму коханому чи коханій не просто «каву в ліжко» (хоча вже це – здорово), а підтвердження щирих почуттів, якщо це буде, наприклад, чашка з написом на піні «Я тебе кохаю» або малюнок серця.
До речі, про те, хто такий барист ми розповідали в окремій статті.
Що таке латте-арт
Латте-арт називається мистецтво малювати на кавовій піні певні зображення. Така оригінальна ідея з'явилася в італійських ченців. Щоправда, пам'ятають про це зараз не багато. Створювати красиві візерунки та оригінальні написи на поверхні напою вже почали у всіх куточках планети.
Читайте також: Кава Жардін/Jardin: особливості, асортимент, марки, смакові якості та рецепти
Кава-арт – це можливість виявити фантазію. У певних кав'ярнях є навіть унікальна послуга. Відвідувач на своєму смартфоні показує фото, його передають у кавоварку, і це зображення відтворюється на латті або капучіно.
Вступ
Сьогодні важко уявити капучино або латте без малюнка, нехай навіть найпростішого і не химерного.Для бариста по всьому світу стало справою принципу навчитися вливати збите молоко в еспресо так, щоб перетворити чашку смачного напою на витвір мистецтва. Завдяки навчальним центрам та курсам, латте-арт зайняв окремий рядок у кавовій індустрії. Щорічні чемпіонати роблять цей напрямок все більш популярним, піднімаючи планку якості роботи та майстерності бариста на новий рівень.
Секрети малюнка для чорної кави
Створення малюнків проводиться на щільній молочній піні. Тільки в цьому випадку вдасться зробити ідеальну прикрасу. Щоправда, за бажання можна нанести візерунок і на еспресо. Малювання на каві при цьому не викликає складнощів.
Найпростіший спосіб – створення основи. Поверхня напою посипається порошком какао. Висипають його в чашку рівномірним шаром за допомогою ситечка або сільнички.
Як основу допускається використовувати корицю. На її тлі малюнок вийде контрастним та яскравим.
На якій каві можна малювати
Для малювання використовують міцну густу каву - капучино або еспресо, приготований за всіма правилами в кавомашині. Підійде для цієї мети і латте, тільки в даному випадку на біле тло напою будуть наноситися темні (наприклад, шоколадні візерунки), а не молочні поверх темного за кольором еспресо. З рецептами кави латте можна ознайомитись у цій статті.
В інструкціях для художників-початківців підкреслюється, що головна складова успіху – хороша молочна пінка, який наносять малюнок. Тим не менш, власна кавова піна теж надзвичайно важлива – у якісно приготованого напою вона зберігається довго, даючи майстру можливість творити.Іноді цю піну посипають какао-порошком, і це вносить у традиційну кавову гаму кольору додаткові, бежеві відтінки. З інформацією про користь та шкоду какао-порошку можна ознайомитись тут. Про те, як правильно збити молоко для капучино, читайте в наступній статті.
Техніки малювання на молочній піні
Роблять малюнок на каву за допомогою різних технік. Як правило, застосовуються такі:
- пітчінг. При застосуванні цього використовується пітчер. Це своєрідний латаття, оснащений гострим носиком. При цьому пінка вливається в каву, і відразу на ній малюють обране зображення;
- етчинг. Ця техніка передбачає використання гострої тоненької палички. Наприклад, можна взяти зубочистку. Її занурюють крізь піну таким чином, щоб кінчик стикнувся з кавою. Після цього шляхом з'єднання молочної піни та еспресо наноситься зображення;
- змішана техніка. У цьому випадку використовується відразу дві методики: етчинг та пітчинг;
- трафаретний метод. Метод вважається найпростішим. Саме з його застосування рекомендується починати освоювати мистецтво латте-арт. При цьому потрібно купити або самостійно виготовити трафарет, який потім прикладається до чашки. Зверху в такому разі поверхня присипається тертим шоколадом, какао чи корицею;
- об'ємна техніка. У разі її застосування вдається створити із густої піни тривимірні зображення;
- гравіювання. Спосіб передбачає використання сиропу. З його допомогою на поверхні створюється зображення або робиться напис.
Чашечку живопису, плиз!
Ідея поєднання образотворчого та кулінарного мистецтв не нова, але як підкуповує кавово-молочна основа, здатна утримувати деякий час картинку, візерунки чи словосполучення, не змішуючи та не розчиняючи їх. Задум був оцінений і схвалений багатьма аматорами всього неординарного. Поширилася кава з малюнком на святкуванні Дня Народження, на насіннєвих урочистостях, на маленьких закоханих ювілеях. Виявилося, що за допомогою кавової чашки можна освідчитися в коханні, зробити пропозицію руки та серця, попросити прощення, викликати найрадісніші емоції. Сила мистецтва, помножена на аромат, що бадьорить, створила цілий напрямок, що отримав назву латте-арт. Немає точних відомостей про геніального винахідника кавово-молочних картинок. Зародження цього швидкоплинного, але разючого мистецтва пов'язують з орденом ченців-капуцинів, що мешкають в Італії. Подумати тільки, адже капучино справді співзвучне капуцинам, хоча дехто вбачає зв'язок лише з темно-коричневими рясами ченців. Версія з капуцином-баристом, для якого малювання на каві важливіше за молитви і пост, дуже сумнівна, але дуже симпатична.
А ось ім'я розповсюджувача слави латте-арт відоме всім шанувальникам кавової церемонії, це американець Девід Шомер, власник мережі найпопулярніших кав'ярень Espresso Vivace. Девід на сторінках своєї книги та у численних статтях описав секрет приготування ідеального латте-арту, починаючи від інструментів і закінчуючи температурними особливостями та щільністю молочної піни. І до речі, Шомер не приховує, що навчався цим умінням у сучасних італійців, але без згадок про капуцинських ченців.Сьогодні кавові картинки стали настільки популярними, що влаштовуються спеціальні змагання, де межі кулінарії, живопису та скульптури остаточно змішуються під захоплення глядачів та журі.
Необхідні інструменти для малювання
Збираючись малювати на каву, потрібно спочатку підготувати всі необхідні інструменти. У процесі роботи можуть знадобитися такі:
- пітчер. Вважається головним серед інструментів. Він призначений для того, щоб вручну збивати молоко. Крім того, він виступатиме як своєрідний олівець;
- сільничка. Її наповнюють какао, яке необхідне створення зображення на еспресо;
- дерев'яні палички. Їх використовують під час виконання тонких ліній;
- кондитерський шприц. Застосовується під час окреслення контурів. Його можна замінити тюбиком із тонким кінчиком або готовим балончиком, наповненим рідким шоколадом.
КАВА-АРТ: КАВАВИЙ ЖИВОПИС
Кавовий живопис – популярний напрямок у сучасному поп-мистецтві. Арсенал кавової палітри має безліч відтінків: від пісочно-кремового до темно-коричневого, від ніжного латте до чорного як ніч, еспресо. Різноманітна й стилістика художників, які працюють у стилі «кавового живопису»: від класичного реалізму до сучасного авангарду.
Різноманітність картин, під час написання яких художники використовують каву замість звичних фарб, неможливо описати за раз. Тим більше, класифікувати їх за стилями, жанрами та манерою зображення. У цій статті спробуємо зробити коротку добірку картин «класичного вигляду», якщо таке визначення взагалі доречне щодо кавового живопису. Незвичайність існування подібної графіки простежується навіть у тому, що художники, які працюють у цій манері, часто ставали відомі широкому загалу глядачів завдяки соціальним мережам. Прикладом творчості, коли кавова гуща, вода та пензлики у поєднанні з талантом стають витвором мистецтва, можна вважати графіку художників Енджели Саркела-Саур (Angel Sarkela-Saur) та Енді Саур (Andrew Saur).
Понад 10 років пара захоплюється кавовим живописом. Мистецтво цих художників (Coffee Artists™) отримало визнання у всьому світі. Теми їх картин – портрети людей, образи птахів та тварин, пейзажі та ін. Спочатку акцент робився ними на затребуваності оригінального дизайну для кав'ярень та каво-шопів Сполучених Штатів. Свою першу виставку Енджела Саркела та Енді Саур планували проводити в одній із кав'ярень Міннесоти. Ну, а раз вона мала відбутися в кав'ярні, молоді люди вирішили, що саме кава доцільно використовуватиме як творчий матеріал. Заварюючи міцну і густу каву і розбавляючи її водою, експериментатори підібрали різні відтінки коричневої.
Так само, як колись художники епохи Відродження, Енджела та Енді з часом навчилися власноруч виготовляти пігменти для своїх «кавових фарб», розробивши спеціальну технологію переробки 100% кави. Використовуючи їх, майстри домагаються приголомшливої подібності свого кавового живопису з картинами, виконаними акриловими або акварельними фарбами.
Як мовилося раніше, тут ми наводимо приклади кавового живопису в «класичному стилі». У креативної парочки є безліч інших робіт, з якими можна ознайомитися, відвідавши їх онлайн-галерею https://coffeeart.com/gallery/
Німецький художник Adam Cieslik, більш відомий у соцмережах, як NeutrinoZ, теж використовує каву замість фарб, малюючи картини на полотні.
У «Кавової книги», про яку ми згадували у статті про вітчизняне фентезі з кулінарним ухилом, ілюстраціями до чудових поетичних цитат про каву служать малюнки бразильського художника Dirceu VeigaЦьому жителю Бразилії, що є світовим лідером з виробництва кави, просто зобов'язана була прийти в голову ідея використати каву замість фарб.
Подивитися інші його ілюстрації, а також насолодитися поезією, присвяченою ароматному напою, можна у зазначеній вище статті.
Художні образи у творчості британської художниці Maria А.Aristidou теж народжуються завдяки ароматному напою. І так само, як більшість художників сучасної поп-культури, Марія більш відома у всесвітньому павутинні, як ma_aris.
Такі картини з техніки виконання нагадують акварельні роботи. Вони такі ж повітряні та легкі, але Maria А. Aristidou вміє створювати і більш насичені кольори. відтінків різної насиченості кавового кольору.
Тематичний діапазон творчості Maria А. Aristidou дуже широкий: художниця малює портрети знаменитостей, мультяшних та фантастичних персонажів, звірів, птахів та квіти.Фуд-артівська спрямованість картин дуже органічна для її творчості, адже за своєю основною професією вона є ілюстратором і дизайнером тортів.
Кавовий живопис Maria A. Aristidou можна також подивитися на її сторінці у фейсбуці https://facebook.com/Maria.A.Aristidou
На сьогодні можна стверджувати, що кавовим живописом захоплюються у всіх кінцях світу. Нещодавно нею зайнялася філіпінська дівчина, ландшафтний дизайнер за професією. Зараз вона проживає в Китаї, а в мережі відома як aeonsiege. Свій і-нетовський статус вона пояснює як абревіатуру: поєднання останнього складу імені та першого складу прізвища. Складно повірити, що новачок у кавовому живописі створює за допомогою олівця та кавового відвару просто приголомшливі портрети. Жалюгідним поясненням такої віртуозності може бути те, що вона малює портрети з 12 років і здавна закохана в монохромний арт, особливо сепію, на яку так схожі її роботи.
Більше робіт можна переглянути на її сайті https://aeonsiege.deviantart.com/
Звичайно ж, говорячи про «класичний стиль» у кавовому живописі, неможливо не сказати про американську художницю
Карен Еланд (Karen Eland). На відміну від численних апологетів кавового живопису, Карен можна вважати живим класиком цього стилю. Ще 1997 року вона розпочала у своїй творчості експерименти із залишками кави еспресо, випадково звернувши увагу на її барвистий, густо-коричневий колорит. Потрібно сказати, що на той час термін «espresso» асоціювався, швидше, зі швидкісним поїздом, ніж з кавою.
Поступово вона не тільки освоїла непросту техніку кавового живопису, а й, використовуючи її, почала відтворювати репродукції полотен таких класиків живопису, як Дега, Матісс, Вінчі, Пікассо та інших.Роботи Карен Еланд можна було б назвати копіями, якби не один нюанс: вона не просто копіює картини, а вносить у багато з них невелике авторське доповнення, яке дуже гармонійно відповідає самому жанру кавового живопису та пожвавлює світову класику: це чашка приготовленої ароматної кави.
Найчастіше Карен малює в кав'ярнях, оточена вишуканим ароматом свіжозвареної кави та звуками приглушених розмов… «Ця ситуація є надзвичайно надихаючою», — стверджує художниця і сподівається, що кожна її картина занурить глядача в ту ж приємну атмосферу. Художниця спочатку використовує для створення своїх картин еспресо кави. Через свою концистенцію він краще підходить для ролі натурального барвника. Іноді вона дає напою настоятися кілька днів, щоб отримати ще глибші та темніші тони.
Зображуючи класичні жіночі образи у вигляді кавоманок, весела американка іноді дає їм кумедні імена. Наприклад, Джоконда («Мона Ліза»), що у руках чашку кави-латте, перейменована нею Мону Латте.
Те саме стосується і назв картин. Так, «Створення Адама» Мікеланджело в кавовій версії Карен Еланд стала називатися «Створення еспресо»
Картинам цієї американки взагалі притаманна жартівлива іронічність. Навіть роденівського «Думку» Карен запросила на каву-брейк
Латте-арт – малюнки на каву
Напевно, ви хоч раз у житті куштували каву з візерунками та розписами на пінку. Ця техніка, звана серед професіоналів латте-арт, перетворює процедуру створення капучіно на справжнє мистецтво.
Кава з малюнком на піні дарує не лише приємні смакові відчуття, але й тішить незвичайним зовнішнім виглядом.Мистецтві його приготування навчаються всі без винятку професійні баристи, проте досягти справжніх висот вдається далеко не всім. Сьогодні ми розкриємо секрет приготування художніх композицій на кавовій піні та розповімо про роботи найкращих майстрів.
Як називається малюнок шоколадом та молоком на каві?
У професійному середовищі створення малюнків на кавовій піні називається латте-артом. З італійської назва перекладається як «молочне мистецтво», оскільки спочатку різноманітні фігурки та зображення створювалися шляхом вливання невеликих порцій спіненого молока. Сучасні ж бариста можуть створити малюнок на каві корицею, меленим какао і шоколадом, використовуючи для приготування різні інструменти аж до звичайних зубочисток.
Баріста (від італійського barista) – спеціально навчений кавовар, здатний правильно приготувати каву та напої на її основі. До професійних навичок сучасних баристів також відноситься створення латте-артів
Як малювати латте-арт на каву?
Для початку розберемося, на якій каві бариста малюють художні композиції. Найчастіше майстри використовують капучино, який готується шляхом додавання молока з густою піною в еспресо в пропорції 1 до 3. Залежно від візерунка та способу його створення чашку може додаватися тертий шоколад, кориця та інші інгредієнти.
Для малювання найчастіше вибирають жирне молоко з великим вмістом вершків, що зумовлюють неповторний смак. Однак висока жирність не є необхідною вимогою – хорошу піну можна отримати шляхом збивання знежиреного, топленого і навіть соєвого молока.
А ось спосіб обробки на заводі справді важливий.Сучасна промисловість пропонує два види продуктів – пастеризовані традиційним способом та стерилізовані (ультрапастеризовані). Пастеризація передбачає нагрівання до 60 ° C протягом години. При ультрапастеризації продукт швидко нагрівається до 120 ° C і відразу остуджується. Завдяки цьому термін зберігання збільшується з 10 днів до півроку, проте продукт частково втрачає свою первісну структуру. Тому для латте-арту використовується пастеризоване молоко.
Спінювання проводиться за допомогою гарячої пари, яку у бариста має бути завжди в достатку. У результаті повинен вийти густий і тягучий напій, що нагадує по консистенції вершкове морозиво. У домашніх умовах можна обійтися і без кавоварки з паровиком. Для збивання непогано підходить френч-прес. З використанням цього інструменту можна створити придатний для малювання продукт.
Ще однією важливою умовою є температура капучіно. Вона повинна перевищувати 60 °C, інакше молочний білок почне руйнуватися, випадаючи як осаду. Крім того, при високій температурі відбувається деградація вуглецевих сполук, через що смак напою перетворюється з приємно-солодкого на гіркий. Так що, якщо ви хочете випити чогось гарячого краще візьміть просту чорну каву.
Техніка латте-арт
Тепер розглянемо найважливіше питання – як зробити на пінці кави гарний малюнок? Для створення художніх композицій використовується металева філіжанка з носиком – пітчер, звана також молочником. Майстру можуть знадобитися інші інструменти для латте-арту: кондитерський шприц, тонкі насадки до нього, палички різної форми і довжини, за допомогою яких коригується малюнок.
На першому етапі проводиться змішування молока, еспресо та піни. Для цього чашка нахиляється, доки не з'явиться досить глибоке місце. Молоко разом із піною потрібно закинути точно у найглибшу точку. Головним завданням майстра є акуратне пробиття поверхні кави та недопущення рикошету від дна чашки. Якщо зробити все правильно, відбудеться природне перемішування компонентів. Перший раз у вас може не вдатися здійснити цю операцію, тому перш, ніж демонструвати комусь щойно набуті навички, гарненько потренуйтеся.
Далі проводиться повторне перемішування, зване гойдалками. Під час цієї процедури майстер латте-арту водить пітчером над чашкою, повільно наливаючи молоко, поки напій остаточно не буде готовим до подальшого нанесення малюнка. І, нарешті, останній етап полягає у створенні зображення. Існує безліч методів малювання на кавовій піні, які варто розглянути докладніше.
Методи створення малюнків латте-арт
Бариста користуються трьома техніками нанесення зображень на кавову пінку:
- Трафаретний метод;
- метод гравіювання (пітчінг);
- етчинг.
Трафаретний метод
Найпростіше створити гарний малюнок за допомогою трафарету. Для цього з картону виготовляється коло з вирізаною формою і встановлюється на чашку. Малюнок створюється за допомогою цукрової пудри, какао, кориці чи шоколаду.
Метод гравіювання
Це складніший метод, що передбачає використання пітчера та інших пристроїв для прикраси кави латте. Суть процедури зводиться до плавного наливання молока на поверхню кавової пінки. При цьому пітчер повинен бути якомога ближче до поверхневого шару напою, інакше молоко просто потоне.
Новачки часто запитують: «Як намалювати малюнок на каві шоколадним топінгом?». Справді, пітчер та інші традиційні інструменти тут не допоможуть. Професійні бариста користуються кондитерським шприцем із тонкою насадкою. Крім топінгу, їм можна дозувати сиропи та будь-які інші в'язкі субстанції.
Етчінг
Ви, напевно, помічали, як бариста в ресторанах спритно користуються невеликими паличками або навіть звичайнісінькими зубочистками. У цей момент вони демонстрували етчінг – малювання за допомогою гострих предметів. Суть методу зводиться до занурення в пінку тертого шоколаду, кориці, а також будь-яких інших інгредієнтів, які виступають в якості тонера і подальшого надання темним плямам форми заданих візерунків.
Найнезвичайніші малюнки на пінку
Якщо ви цікавитеся латте-артом, то, напевно, хотіли б дізнатися, як робити красиві кольорові малюнки на каві або освоїти будь-які інші захоплюючі техніки. Спеціально для Вас ми вирішили розповісти про прийоми найкращих у світі бариста.
Група японських майстрів вигадала метод створення тривимірних латте-артів. Автори техніки скромно заявляють, що секрет криється лише в особливому збиванні молока. Проте повністю скопіювати твори японців поки що не вдалося жодному професійному кавовару.
Південнокорейський барист Лі Кан-Бін (Lee Kang-bin) придумав як робити кольоровий латте-арт. Свою техніку він назвав «арт-крем», протиставивши її традиційному латте-арту, в якому використовується лише два відтінки. Незвичайні витвори корейця принесли йому приголомшливу популярність – лише на офіційній сторінці Instagram налічується понад 200 тис. передплатників. При цьому творіння Лі Кан-Біна дійсно заслуговують на захоплення.Баріста вдалося перенести на поверхню кави "Мону Лізу", "Зоряну ніч" Ван Гога, "Крік" Едварда Мунка та безліч інших творінь великих живописців.
Секрет технології арт-крему криється у використанні легкої кольорової глазурі та неймовірної спритності рук. Нанесення малюнка проводиться пітчером та спеціальними ложечками. Але також кореєць активно використовує етчинг. На його робочому столі завжди є кілька спеціальних інструментів для надання пластичної глазурі заданих форм.
Латте-арт привертає все більшу увагу як серед професійних рестораторів, так і з боку рядових любителів кави. Сьогодні його можна назвати оригінальним мистецтвом, яке може змагатися з графікою, живописом і навіть скульптурою.
Каталог обладнання для виробництва кави, чаю та інших продуктів.