Додаємо ефекти освітлення на фотографію

Висвітлення фотографії має вирішальне значення. За допомогою світла можна надати обсягу зображення, створити цікаву гру тіней, виділити якісь об'єкти і приховати недоліки. Щоб зробити якісну фотографію, без гарного освітлення важко обійтися. Але не завжди фото створюються у студійних умовах із прожекторами та лампами. Також не завжди природне сонячне світло дозволяє отримати той ефект на фото, якого хочеться досягти. Найкраще робити фото при не надто яскравому сонячному світлі та фотографувати вранці на світанку або ввечері перед заходом сонця, тоді виходить м'яке та тепле зображення. Але багато фотографій створюється при вечірньому або нічному освітленні, часто доводиться знімати при агресивному денному світлі, коли сонце в зеніті. Якщо у вас не вдалося відразу зробити фото з ідеальним світлом, не засмучуйтеся, ситуацію можна виправити, додавши ефекти освітлення в графічних редакторах. Розглянемо на що звернути увагу під час створення фотографій і як можна додати різні ефекти освітлення за допомогою фотошопу.

Що потрібно враховувати під час зйомки?

Якими б просунутими та багатофункціональними не були графічні редактори, завжди намагайтеся зняти якісне фото. Якщо дрібні недоліки легко можна виправити, абсолютно темному і розмитому знімку вже нічим не допоможеш. Спочатку освітлення для фото має бути достатньо, щоб потім надати йому цікавого ефекту у фотошопі. Плоске зображення можна зробити об'ємним, а темне світлішим, але тіні та фактуру краще знімати відразу добре. При створенні фото, враховуйте такі особливості освітлення:

Види освітлення у фотографії, актуальні випадки їх використання та правила застосування

Успіх кожної фотографії залежить від багатьох факторів. Причому незалежно від цього, якого жанру вона належить. Діафрагма, баланс білого, контраст, наявність тіней – все це є тими нюансами, без яких якісний знімок отримати практично неможливо. Якщо, звичайно, тільки не річ випадку. При цьому одним з основних компонентів гарної фотографії є ​​саме світло, оскільки без нього в кадрі нічого не відобразиться. Але просто наявності освітлення недостатньо, адже його необхідно правильно та доречно використовувати відповідно до задуму, обстановки та умов зйомки.

Можна з упевненістю сказати, що грамотне освітлення - найважливіший принцип у фотографії, і кожен фотограф повинен дізнатися про нього якомога більше. Саме тому в цій статті ми вирішили приділити світла особливу увагу і розповісти вам про те, які типи освітлення існують, а також як використовувати кожен з них для покращення якості та зовнішнього вигляду ваших зображень.

Коротка довідка про види освітлення у фотографії та детальний огляд кожного з них

У фотографії під освітленням розуміється варіант падіння світла об'єкт зйомки. Коли він потрапляє на предмет або модель, він створює відблиски та тіні, а вони, у свою чергу, впливають на контраст, а також дозволяють відтворити на знімку реальну форму об'єкта.

Види освітлення у фотографії
Види штучного освітлення у фотографії
Види студійного освітлення у фотографії

Тип освітлення визначає, наскільки різкими або розмитими будуть падіння тіні, наскільки тривимірним здаватиметься об'єкт і наскільки добре читатимуться дрібні деталі на знімку.Кожен тип світла підходить для різних цілей, створюючи ефект, який підходить для певного виду фотографії.

• запальне;
• малює;
• фонове;
• контрове;
• моделюючий.

Малювальне освітлення у фотографії

Це найголовніший тип світла, який використовується у фотографії. Малювальне освітлення визначається як спрямоване, що створює основу та розкриває обсяг об'єкта, його рельєф та оточення. Він використовується для найповнішого виявлення градієнта світлих та темних тонів. Залежно від того, що і як хоче передати фотограф, світло, що малює, може бути жорстким або м'яким.

Освітлення під час зйомки
При штучному створенні такого освітлення його джерело повинне розташовуватися на середній відстані від об'єкта зйомки, тобто не дуже близько і не дуже далеко. Оптимальна відстань становить близько 2 метрів, але залежить від розміру об'єкта. Також рекомендується розмістити освітлювач під невеликим кутом та над камерою. Це дозволить отримати знімок з оптимальним об'ємом та рельєфом об'єкта зйомки.

Малювання освітлення при фотосесії у студії
При природному освітленні джерелом світла, що малює, може бути сонячне світло, що проникає через отвір, що з'єднує промені в один потік. Як такий "коридор" може виступати вікно, двері або, наприклад, щілина в кроні дерева.

Природне освітлення
Оскільки світло є основним, воно використовується при будь-якому вигляді зйомки. Його податливість та пластичність дозволяє створювати як м'які тіні, що підходять для портретів, сімейних фотографій, дитячих зйомок, так і жорсткі переходи, актуальні під час фотографування об'єктів із чіткою геометрією.

• універсальність;
• можливість одержання гарної градації відтінків на знімках;
• виділення обсягів, рельєфів та оточення у високій якості.

Заповнююче освітлення

Назва цього освітлення говорить саме себе. При використанні здається, що він заповнює простір між об'єктом зйомки і камерою. Для створення такого типу освітлення необхідно розташувати джерело світла прямої лінії від камери до моделі. Заповнююче світло часто використовується у поєднанні з малюючим. І тут він висвітлює все фронтальні області, яких бракує його “напарник”. Інтенсивність світла, що заповнює, безпосередньо впливає на контрастність фотографії, і про це слід пам'ятати кожному фотографу.

Заповнююче освітлення
При використанні поодинці світло, що заповнює, стає тональним. Це означає, що освітлення визначає лише тон фотографії, тіні в якій майже відсутні. Тому характер зображення може бути переданий виключно шляхом регулювання світлового потоку та кольорової гами знімка, але не за рахунок розмаїття.

На замітку! Яскраві об'єкти та сильний світловий потік можуть дещо покращити знімок, надавши йому позитивного характеру. Для зміни подібного ефекту на протилежний слід зробити навпаки.

Загалом заповнююче світло слід використовувати у випадку, коли ви хочете пом'якшити контраст від малюючого. Цей тип освітлення ідеально підходить для портретів, оскільки робить перехід між тінями більш плавним. А ще, що заповнює світло, надає обсягу більше виразності і додає знімку реалістичності.

• він контролюємо щодо тональності;
• створює м'які переходи світла та тіні;
• дарує знімкам виразний об'єм.

Контрове

Цей тип освітлення також відомий як контурний.При використанні джерела світла розташовується позаду об'єкта зйомки, а вихід світла направляється в бік камери. В результаті предмет або модель виявляється підсвіченим ззаду, тобто ніби окантованим світлом. Це дозволяє виділити об'єкт на фоні та створити у кадрі відчуття глибини.

Контрове освітлення під час зйомки
Контрове освітлення
Контурне освітлення під час портретної зйомки
Багато фотографів-початківців вважають помилкою зйомку перед джерелом світла. Але насправді це цікава техніка, яка може надати фотографії жвавості, новизни та навіть креативності. Контурне освітлення досить складно у застосуванні, оскільки сам об'єкт зйомки може бути занадто темним, мати небажані відблиски або багато світлих ділянок. Цей спосіб найкраще використовувати у випадку, коли предмет чи модель менш важлива, ніж силует. Підсвічування чудово підходить для портретів. Особливо, якщо модель знімається на повне зростання.

• дозволяє усунути об'єкт зйомки від фону;
• покращує сприйняття просторової глибини;
• ефективно підкреслює силует предмета чи моделі.

1. із контурним світлом складно працювати;
2. при його використанні можна мимоволі занадто затемнити об'єкт і створити тим самим небажаний ефект.

Фонове освітлення

Принципова відмінність цього освітлення полягає в тому, що воно спрямовується не на об'єкт зйомки або камеру, а на фон. Фонове освітлення створює м'яке перехідне світло за моделлю, щоб вона не зливалася з фоном. Цей тип світла часто використовується для створення студійних портретів. Він допомагає показати глибину простору на фотографії та додати їй об'єму.

Можна сказати, що фонове освітлення працює за тим же принципом, що і підсвічування, але лише в кілька разів м'якше. Крім портретів, воно відмінно підходить для виділення важливих деталей у кадрі.

• воно просте у застосуванні;
• допомагає м'яко відокремити об'єкт зйомки від тла;
• показує просторову глибину у кадрі.

При цьому варто пам'ятати, що фонове світло майже неможливо відобразити в природних умовах.

Моделююче

Цей тип світла використовується для акцентування уваги певній області об'єкта. Моделююче освітлення застосовується, як правило, як додатковий з метою підкреслити основні моменти та/або пом'якшити тіньові переходи основного світла.

Моделююче освітлення
Коли необхідно привернути увагу до певної деталі об'єкта на фотографії, на неї йде вузький промінь світла, який і підкреслює її. Моделююче освітлення завжди подається з меншою силою, ніж основне світло, щоб не перебивати останній. Може освітлення може використовуватися при будь-якому типі зйомки. Тут все залежить від того, що задумав фотограф.

Замість ув'язнення

Висвітлення – важлива частина роботи будь-якого фотографа. Його можна використовувати для створення безлічі різних ефектів. Головне, зрозуміти функцію кожного з джерел світла та ознайомитися з правильним їх розташуванням по відношенню до об'єкта зйомки та камери. Практикуючи різні комбінації типів світла, ви зможете навчитися створювати по-справжньому захоплюючі фотографії.

Розуміння освітлення у фотографії – основний посібник для початківців

Ось просте, але необхідне посібник з освітлення у фотографії, який ви повинні прочитати, якщо серйозно ставитеся до фотографії!

Висвітлення - один із найважливіших і складних аспектів фотографії. Крім того, він один із найбільш недооцінених. Слово «фотографія» має грецьке коріння і буквально означає «малювати світлом». Проте новачки часто беруть камеру і починають знімати, не надто висвітлюючи. Коли стемніє, вони можуть додати стробоскопічне світло. Але, як і в ручному режимі на вашій цифровій дзеркальній фотокамері, освоєння деяких основ освітлення може виділити вас серед багатьох інших фотографів-початківців і вивести ваші зображення на новий рівень.

Фотографія зі світлом не повинна бути складною, як багато хто думає. Якщо ви почнете зі складних налаштувань освітлення, які можна знайти в деяких студіях освітлення, голова може закружляти. Але якщо ви почнете з базових принципів, які застосовуються до освітлення у фотографії, і підете далі, вивчення навичок фотографії за допомогою цих порад щодо освітлення для фотографії буде легким та захоплюючим.

Ось кілька порад та основ освітлення у фотографії:

Налаштування освітлення: важливість положення

Розуміння світла у фотографії залежить від того, де фотограф розміщує джерело світла, чи то природний, чи штучний. І це найбільше впливає кінцеве зображення. Приміщення джерела світла перед об'єктом зазвичай дає плоске зображення з невеликою глибиною або контуром або без нього. Трохи зрушивши джерело світла убік, з'являються тіні та текстура. Майте на увазі, що під час роботи з природним світлом ви можете переміщати об'єкт, а не світло. Результат той самий і важливим фактором завжди є положення джерел світла щодо вашого об'єкта.

Висвітлення об'єкта збоку створить найдраматичніші знімки з глибокими тінями та великою глибиною.Цей образ дуже специфічний, з емоційним та похмурим підтекстом.

Коли світло знаходиться позаду вашого об'єкта, об'єкт зазвичай здається затіненим або силуетом. Якщо ви ретельно попрацюєте з налаштуваннями камери, ви зможете правильно експонувати ці зображення і використовувати джерела світла позаду об'єкта як контрове світло. Це акцентні джерела світла, які додають додатковий елемент інтересу та глибини, щоб витягти ваш об'єкт із кадру. Вони особливо привабливі на портретах та деяких професійна фотозйомка товару.

Типи освітлення у фотографії

М'яке світло проти жорсткого світла

Різні джерела світла мають різну якість. Ці якості найбільш помітні в тінях, які отримуються на фотографіях. Якщо світло розсіяне, воно створює менше тіней з більш м'якою відмінністю між світлом і тінню. Це м'яке світло. Хоча він виходить із джерела, світло поширюється у багатьох напрямках від цього джерела. Це ще один спосіб сказати, що це не є спрямованим. Хмарний день – чудовий приклад м'якого світла. Це може бути дуже бажаним для багатьох зображень і зазвичай краще жорсткого світла.

Якщо ви намагаєтеся зробити світло на об'єкті м'якшим, ви можете використовувати розсіювач. Якщо ви знімаєте зі спалахом, багато хто має розсіювачі, які можна прикріпити. Ці шматочки білого пластику розсіюють світло та пом'якшують тіні. Одним із важливих прийомів освітлення при зйомці з м'яким світлом є використання відбитого спалаху. Спрямовуючи спалах на більший об'єкт, ви ефективно створюєте спалах з цього об'єкта. Ви можете використовувати стіну або стелю навпроти вашого об'єкта, що фактично розсіює світло, що падає на ваш об'єкт.Професійні фотографи, що працюють з моделями, часто використовують так звану коробку краси.

Жорстке світло виходить від спрямованого світла, такого як прожектор, спалах або сонце. місце у фотографії, але він часто створює похмуре чи похмуре відчуття на ваших зображеннях.

Натуральний та яскравий

Не поспішайте робити висновок, що освітлення для фотозйомки складається тільки з спалахів і стробоскопів. у фотографії, при якому використання світла вже є в природному середовищі. На вулиці, це світло від сонця і всього, від чого сонце відображається. не використовувати стробоскоп.

Однак більшості фотографів потрібно трохи більше контролю над своїми фотографіями - це спалахи, які кріпляться до вашої камери і використовують систему виміру вашої камери.Вони гнучкі в тому сенсі, що їх можна розташувати під будь-яким кутом, у будь-якому напрямку та практично на будь-якій відстані від вашого об'єкта.

Також доступне просунуте студійне освітлення, яке висвітлює певні області кадру, наприклад фон. Спеціальні джерела світла можуть мати певне призначення, наприклад, пом'якшувати тіні, створювати відблиски або створювати колірний відтінок. Якщо ти роблю сесію автопортретів, то ви можете експериментувати з освітленням і розвивати композицію в будь-якому напрямку.

Колірна температура

Усі джерела світла мають відповідну колірну температуру, яка вимірюється у градусах Кельвіна. Тепліші кольори мають нижчу температуру, ніж холодніші. Вони походять від свічок і ламп розжарювання. Колірна температура природного сонячного світла перебуває десь посередині. Коли сонячне світло розсіюється у похмурі дні, зазвичай стає прохолодніше. Люмінесцентні лампи дуже круті, із майже блакитним відтінком.

Баланс білого камери визначає, як вона фіксує температуру світла. Зазвичай можна встановити баланс білого кількома способами, і майже завжди є автоматичне налаштування. Однак, як тільки ви починаєте працювати з декількома різними джерелами світла, камері стає складно вибрати потрібний колір.

Ось як встановити баланс білого вручну. Більшість камер також мають ручний режим налаштування. Ви можете використовувати люксметр, щоб перевірити температуру світла на об'єкті в градусах Кельвіна, а потім ввести її. Ви також можете взяти зразок зображення білого об'єкта, наприклад квадрата тканини, і використовувати його для налаштування камери.

Ще одна чудова порада по роботі з колірною температурою - знімати в режимі RAW. Файли, збережені у форматі JPEG, не будуть містити достатньо даних для зміни температури кольору постфактум. Ви можете налаштувати відтінок та відтінок зображення, але результати завжди будуть менш ніж задовільні. Файл RAW, з іншого боку, міститиме достатньо даних, щоб легко налаштувати колірну температуру, якби ви все ще робили знімок. У Lightroom та інших редакторах RAW є повзунок для експериментів з колірною температурою та точного налаштування в міру необхідності.

Основи освітлення у фотографії: почніть зі зйомки під час природного освітлення

Безумовно, найкраща відправна точка – це використання природного світла для навчання професійного освітлення у фотографії. Це видаляє змінну для фотографа: ви не можете переміщувати або керувати джерелом світла. Але що ви можете зробити, так це пересуватися, змінювати час доби, фільтрувати світло через вікно з жалюзі та переміщати світло позаду об'єкта або перед ним.

Зберігаючи його базовим, ви вивчите основи світла. Знімайте на відкритому повітрі та експериментуйте з різними налаштуваннями освітлення, такими як пряме сонячне світло, похмурі дні, фільтроване світло під деревами та зйомка у темних тінях.

Але що відбувається з цією теорією, коли світла недостатньо, спитаєте ви? Наприклад, коли ви хочете знімати у приміщенні у невеликій кімнаті? Що ж, фотограф може додати більше світла, творчо використовуючи вже існуючі джерела світла. Лампи та свічки допоможуть вам створити інтимні портрети чи вишукані натюрморти. Подумайте, які джерела світла вже є в кімнаті і організуйте зйомку навколо них.Відфільтруйте світло, що проникає через вікна. Ви можете створювати цікаві ефекти за допомогою жалюзі та одночасно контролювати світло, що падає на об'єкт.

У наборі інструментів фотографа є кілька інструментів, які допоможуть вам змінювати та контролювати природне світло. Розсіювачі, що утримуються між об'єктом і джерелом світла, розподіляють світло, роблячи його м'якшим, уникаючи глибоких тіней. Відбивачі можуть допомогти вам додати додаткове світло до певних областей фотографії. Вони діють як дзеркало і можуть висвітлювати, наприклад, особу об'єкта. Відмінні новини про зйомку з природним освітленням та використання цих простих інструментів у тому, що це майже безкоштовно!

Використовуйте стробоскопи, коли це доречно

Навіть якщо ви фотографуєте при природному освітленні, освітлювальне обладнання, як спалах або спалах, знайдеться у вашій фотосумці. Ви також можете зробити фотографії з безперервним освітленням, де використовується безперервне світло. Це корисно, коли фотографу потрібно побачити, як фотографія виглядатиме під час зйомки. Цієї переваги немає, коли ви використовуєте спалах або стробоскоп, оскільки світло йде короткими спалахами. Хоча під час зйомки з природними джерелами світла виходять гарні фотографії, іноді це не те, що вам потрібно. Найбільш портретна і модна робота тепер вони виконуються зі штучним освітленням, щоб фотограф міг контролювати кожен аспект того, як світло падає на об'єкт. У результаті портрети з природним освітленням дедалі більше стають прерогативою фотографів образотворчого мистецтва.

Більше, ніж одне світло

Чим більше ви гратимете з основами освітлення у фотографії, тим більше ви почнете використовувати і думати про кілька джерел світла. Декілька спалахів дають вам можливість контролювати кожен аспект світла, що падає на вашу модель, від світлих ділянок до тіней.

При фотозйомці зі стробоскопічним світлом найкраще освітлення для фотографії – це мати два джерела світла з кожної сторони камери, під кутом 45 градусів між прямим джерелом світла та бічним світлом. коли ти знімаєш портрети. Це розміщення створює м'яку тінь та глибину, залишаючи різкі темні тіні. Два джерела світла врівноважують одне одного, тому в ідеалі джерело світла здаватиметься розсіяним і м'яким на об'єкті.

Коли весь світ спрямований перед моделлю, на задньому плані можуть з'явитися темні тіні, коли ви налаштовуєте освітлення для зйомки в приміщенні. Третє джерело світла часто використовується для освітлення тла. Як і в моделі, це світло може бути попереду або за фоном. Якщо ви думаєте про освітлення для вуличної фотографії, то фоновим (третім) джерелом світла може бути сонце. Практика таких налаштувань допоможе вам перейти до професійного освітлення у фотографії.

Світлий ключ проти освітлення в низькому ключі

Якщо ви перегорнете сторінки вашого улюбленого журналу про фотографію або моду, ви помітите, що більшість фотографій яскраві та добре освітлені. У фешн-фотографії, зокрема, спостерігається тенденція до більшої кількості світла та меншої кількості тіней. Ці зображення рідко мають велику глибину, але в них достатньо тіні, щоби все виглядало реальним. Це відомо у галузі як освітлення у високому ключі.

Протилежністю високого ключа низький ключ.На фотографіях у низькому ключі налаштування освітлення природніше і, можливо, навіть темніше. Зображення у цьому стилі більш інтимні і зазвичай використовуються для того, щоб надати зображенню більш необробленого вигляду.

Фотографія при слабкому освітленні

Оскільки кількість світла, що потрапляє в камеру, змінюється, налаштування камери повинні змінитись, щоб правильно захопити зображення. Що не обов'язково стягувати плату, то це основи освітлення фотографії, описані вище. Положення світла, напрям, твердість і температура залишаються чинними. Але ваша камера може відобразити його краще, ніж ви його бачите.

Зйомка при слабкому освітленні потребує використання штатива, хоча це хороша практика майже завжди. Більш довгі витримки, необхідні для зйомки зображень при слабкому освітленні, вловлюють розмиття та тремтіння камери, тому обов'язково надійно закріпіть камеру та ретельно контролюйте рухи вашого об'єкта.

Коли експозиція триває більше кількох секунд, стробоскопи більше не допомагають значно покращити зображення. Однак їх можна використовувати для освітлення передньої або задньої частини довгої витримки зі спеціальними налаштуваннями. Найкориснішою є концепція світлового живопису. Використовуючи потужний фотоспалах, ви можете освітлювати об'єкт або область переднього плану протягом тривалого часу. Якщо ви стріляєте астрофотографія або блискавка, ви часто виявите, що краєвид переднього плану занадто темний. Ви можете виправити це, зафарбовуючи темні частини зображення світлом, поки відкритий затвор. Вам доведеться поекспериментувати з кількістю світла та його тривалістю, щоб отримати ідеальну експозицію.

Висновок

Освітлення для фотозйомки не таке загадкове, як здається. Почавши з основ техніки освітлення у фотографії та поекспериментувавши з одним або двома фотоспалахами, ви швидко навчитеся отримувати ідеальну експозицію. Вивчення цих порад щодо освітлення фотографії для керування вашою фотографією за допомогою світла - одна з найкращих речей, які ви можете зробити, щоб покращити свої навички фотографії.

Фотографії, які ви зробите після вивчення нових речей за допомогою освітлення, збільшать цінність вашого портфоліо. Якщо ви ще не створили портфоліо, щоб показати свої роботи, ви можете підписатися з Pixpa на 15-денну безкоштовну пробну версію.

Часті питання

Який тип освітлення найкраще підходить для фотографування?
Висвітлення має тенденцію впливати на кольори, тон та настрій, коли справа доходить до фотографії. Тому вид освітлення часто залежить від того, який настрій ви збираєтеся створити. Портрет, зроблений при природному освітленні, може відрізнятися від портрета, знятого при штучному освітленні. Також має значення температура та яскравість світла. Наприклад, тепле світло ідеально підходить для фотографія для їжі в той час як холодне світло краще при фотографуванні технічних продуктів у комерційній фотографії.

Які три типи освітлення існують у фотографії?
Ключове світло, що заповнює світло та заднє світло – три основні типи освітлення у фотографії.

Які джерела світла використовують фотографи?
Фотографи використовують широкий спектр джерел світла та налаштувань освітлення залежно від зйомки.При зйомці на відкритому повітрі зазвичай використовується тільки природне світло, хоча деякі штучні джерела світла або відображення можуть бути розміщені стратегічно. Швидкий спалах - найбільш поширене штучне світло, яке використовується фотографами через його портативність.

Яке освітлення найкраще підходить для зйомки у приміщенні?
Гарячі або безперервні джерела світла та студійні стробоскопи є одними з найпоширеніших інструментів освітлення, які використовуються фотографами у приміщенні.