Вилучення звуку на флейті.

Губи є найважливішим виконавчим органом під час гри на флейті. Від правильної постановки амбушюр залежить тембр інструменту, повнота, глибина звучання.

Безпосередньо перед вилученням перших звуків, треба пояснити учневі, як правильно формувати повітряний струмінь повітря.

Одне з головних завдань амбушюру створити таку щілину в губах, через яку повітря ефективно б потрапляло у флейту. Ось кілька простих правил, яких треба дотримуватись для правильного вилучення звуку:

Щелепа повинна бути трохи припущена на відстані прикушеного мізинця.

Губи вимовляють букву «ю», причому вони складаються хіба що маленький хобот.

Верхня губа направляє струмінь повітря на зовнішній край отвору вдувального.

Губи вільні, торкаються інструменту легко.

Струмінь повітря повинен нагадувати струмінь, що видується з соломинки. Як наочний приклад можна запропонувати учневі подути через соломинку на руку, а потім з тими ж відчуттями подуть без неї.

Рухом нижньої щелепи можна змінювати напрямок струменя повітря, але при цьому щілина в губах повинна зберігати свою форму.

Можна запропонувати дитині подути свою руку, змінюючи напрямок струменя (вгору, вниз). При цьому слід контролювати рівномірний потік повітря.

Нарешті ми дісталися аж до вилучення звуку.

У жодному разі не варто учневі давати одразу цілий інструмент. Дитина може розгубитися, їй буде дуже складно контролювати всі свої відчуття, і слідкувати за правильним становищем корпусу, рук, губ та виконавчим диханням.

Головку, а точніше внутрішній край отвору губок прикладають на так звану лінію між підборіддям і губою.Отвір при цьому має опинитися посередині губи, тобто під кінчиком носа. Отвір повинен бути закритий приблизно на 1/3, а 2/3 повинні залишатися відкритими для заповнення повітрям, що виходить з отвору вдування.

Після всієї підготовки, наведеної вище, слід спробувати видати звук на головці. Користуючись правильним вдихом та видихом, потрібно спробувати видати довгий, рівний звук. Як правило, отримання першого звуку виходить не у всіх з першого разу, іноді на це йде кілька уроків.

Щоб грати на головці і вчитися видавати чисті звуки, дитині було веселіше, можна додати до уроку елементи гри. Наприклад, якщо вказівним пальцем постукати по отвору трубки, можна зімітувати «крик індіанця». А якщо рухати пальцем усередині трубки, можна змінювати висоту звуку, виникатиме імітація сирени, або якщо повністю закрити долонею правої руки отвір трубки, то вийде низький тьмяний звук.

Тільки після того, як дитина освоїть усі викладені вище прийоми, і гра на головці флейти у нього виходитиме з легкістю, а звук буде чистим, без шипа, можна переходити до артикуляції.

Найбільш відомими та поширеними у виконавській практиці складами артикуляції є: ту, та, ті, ті, ду, так, дю, де. На початковому етапі краще використовувати ту й та. Можна вчитися грати прості пісеньки на одному звуку (наприклад "Андрій - горобець"), або змінюючи долонькою висоту звучання грати пісеньки на двох звуках (наприклад "Зозуля").

Після того, як дитина освоїв усе перераховане вище, можна приступати до занять на цілій зібраній флейті.

Щоб учень міг контролювати основи правильної постановки, краще займатися перед дзеркалом.

Головний принцип правильного становища рук під час гри ґрунтується на балансі. Щоб тіло учня не затискалося, руки, лікті, плечі та губи залишалися вільними, потрібно пам'ятати про опорні точки флейти (місцях, на яких тримається флейта).

Головною опорною точкою є вказівний палець лівої руки. Правильне положення пальця та постановка кисті дозволить раціонально розподілити силу лівої руки для підтримки флейти.

Вказівний палець має виглядати як англійська літера «S» і підставлений трохи під флейту, він повинен бути притулений до тіла флейти боковою стороною, не внутрішньою.

Великий палець лівої руки вільно випрямлений, решта пальців лівої руки закруглена, і знаходяться в безпосередній близькості від клапанів.

Наступною опорною точкою є великий палець правої руки. Він повинен знаходитися у прямому стані приблизно під вказівним пальцем, при цьому ставити його слід трохи за трубкою флейти. Функція великого пальця – підтримувати флейту знизу. Інші пальці правої руки повинні бути трохи закруглені і знаходитися близько до клапанів. При постановці рук – головне завдання педагога стежити, щоб учень не тиснув пальцями на клапани та не затискав руки. Знайти хороше та зручне положення рук на початкових етапах занять на флейті завдання не з легких. Тільки тоді, коли положення корпусу, голови, шиї та рук перебувають у балансі, флейта не зісковзуватиме з підборіддя, і пальці залишатимуться вільними.

Тепер можна поступово вивчати нотки та пісеньки. Головне, продовжувати працювати над зміцненням дихання, амбушюру та розвитком побіжності пальців. На початковому етапі навчання не варто поспішати з ускладненням матеріалу, що вивчається, навантаження має бути під силу маленького учня.

Гра на духовому інструменті вимагає хорошої координації, одночасної роботи дихання, язика, пальців, амбушюру.

Також для володіння інструментом потрібна відмінна фізична підготовка. Щоб заняття проходили продуктивніше, дитині необхідно займатися фізкультурою. Для розвитку органів дихання, мускулатури та постави дуже добре підходить басейн.

З погляду навчання робота виконавчого апарату зводиться до такого:

Педагог у процесі занять домагається від учня цілеспрямованих рухів, ґрунтуючись на власних уявленнях про характер звучання інструменту та пов'язані з ним м'язові зусилля. Формується комплексна навичка зі слухових і м'язових відчуттів, відкладаючись у пам'яті, навичка, перетворюється на уявлення.

Образне сприйняття (зорове чи слухове) викликає з пам'яті відповідне уявлення, яке викликає до дії сформована навичка – витягується звук.

Відбувається слуховий та моторний аналіз вилученого звуку і на його основі необхідне коригування навички.

Іншими словами, необхідно спочатку представляти ноту або послідовність, що витягується, потім ретельно підготувати виконавський апарат і знайти відповідні ігрові відчуття. Тільки після цього виникає об'єктивна можливість отримати контрольований звук або послідовність.

Робота та розвиток виконавського апарату можливі лише як єдине ціле. Точна інтонація, свобода та співучість звуку – це природні критерії правильної його роботи.

Уроки з маленькими учнями, перше їхнє знайомство з інструментом, перші кроки мають бути цікавими та захоплюючими.Щоб робота над початковою постановкою протікала успішно, педагог має зацікавити учня, захопити, не втрачати головне за дрібницями, знати шлях, яким він повинен провести учня. Так, потрібно не лише представляти кінцевий результат, а й твердо знати, як цього досягти.

Особливості бамбукових флейт

Бамбукова флейта була винайдена древніми жителями Землі. Геніальна думка зародилася у них при спостереженні за тим, які звуки видавали старі висохлі дерева тоді, коли вітер потрапляв у їхні порожні стволи. Флейта відноситься до групи найдавніших духових музичних інструментів, але залишається досить популярною у багатьох країнах світу і в наші дні.

Опис

Звук народжується в момент потрапляння повітря в порожнисті отвори. Флейти виготовляються з тростини та бамбука, цим пояснюється, що у них порожнисті стволи. З цієї рослини змайструвати дудку простіше, ніж з дерева, тому що бамбук вже спочатку порожній, а дерево довелося б висвердлювати. Крім того, будь-який бамбуковий шматок унікальний, і, відповідно, кожен духовий інструмент матиме властиве тільки йому індивідуальне звучання. Бамбук є дуже резонансною рослиною. Історія флейти розпочалася близько 35 тисяч років тому. Сьогодні цей інструмент представлений різними видами.

Найбільше бамбукових флейт у Китаї та Японії, оскільки саме в цих країнах росте бамбук.

Огляд типів

Китайці та японці відносять бамбук до божественних рослин, які приносять у будинок щастя та благополуччя. Його використовують у феншуй. Бувають поперечні та поздовжні флейти. В останніх обов'язковим елементом є свисток. Відмінною властивістю поперечних флейт є необхідність у процесі гри тримати їх особливим чином перпендикулярно до обличчя.Дути необхідно в спеціально призначений для цих цілей отвір. Довжина мундштуку варіюється від 5 см до 1 метра і більше.

Бамбукові флейти бувають декількох видів. Флейта Ді досягає довжини від 40 до 120 сантиметрів та 2-3 сантиметрів у діаметрі. На кістяку, як правило, налічується 10-13 отворів. У верхній частині корпусу розташований отвір для вдування повітря. Цей інструмент має багатий звуковий діапазон і дзвінкий тембр. Використовують китайську флейту для акомпанементу оркестру.

Ще один яскравий представник бамбукових флейт - поздовжня флейта Сяо. На її поверхні є шість отворів. У верхній частині розташований свисток, що дозволяє музикантам виконувати ніжні мелодії. Довжина сягає 75-89 сантиметрів.

Завдяки простоті інструменту грати на ньому здатний навіть виконавець без слуху. У процесі гри можна навчитися правильному диханню, цим сприяти правильному руху енергії в людини.

На основі Сяо була створена японська флейта із загадковою назвою Сякухаті. Цей інструмент гідно оцінили японські та західні поп-музиканти. Хоча раніше на даному інструменті грали ченці буддистів. Довжина цієї флейти становить близько 55 сантиметрів. Виробники фарбують флейту у різні колірні відтінки. Це може бути зелений, а може будь-який відтінок коричневого. Понад фарбою накладається лак. Жителі Японії вважають, що взаємодія з флейтою надає енергії та сприяє заспокоєнню.

Для виготовлення флейти американських індіанців Пімак останнім часом широко використовують бамбук. Вдувний отвір знаходиться збоку, а всередині є перегородка, що перешкоджає прямому попаданню повітря з отвору вдувного.Це необхідно для отримання правильного та гармонійного звуку.

Як грати?

Гра на флейті потребує певної підготовки. Процес навчання нескладний, але водночас цікавий.

Велике значення під час гри має стан тіла. Воно має бути розслабленим, у положенні – стоячи або сидячи, спина пряма.

Дихання відіграє у процесі звуковидобування флейти. Необхідно досягти того, щоб вдих став глибоким, а видих був якомога рівнішим. Потрібно, щоб працювала діафрагма. Дуже корисні тут вправи на відкриття грудної клітки, що сприяє дихання діафрагмою. При цьому спину потрібно тримати прямо. При вдиху місце сонячного сплетення наповнюється повітрям, а під час видиху втягується всередину, у своїй рекомендується вимовляти звук «шу».

Інструмент потрібно розташовувати по відношенню до голови таким чином, щоб досягти пропорції 50 на 50 повітря, що залишається всередині трубочки, повітря, що виходить назовні. Завдяки практиці та уважності незабаром після початку практичних занять мелодії виходитимуть рівними та м'якими.

Важливе значення для отримання якісного звуку має становище рук. Ліва рука закриває верхні отвори, а права – нижні. Отвори зариваються не подушечками пальців, а фалангами.

Багато новачків допускають низку поширених помилок. Найчастіша – «губи трубочкою». При такому положенні повітря не має необхідної щільності, і стає важче витягувати звук із флейти, ніж при належному положенні «усмішка флейтиста».

Іноді має місце задув. Це ситуація, коли весь потік повітря потрапляє всередину, замість гарного звуку можна почути шипіння.

А іноді граючий допускає напругу у всьому тілі, або в деяких його частинах.

Якщо постаратися, то можна самому почати створювати чудову музику, звук флейти звучить по-особливому заворожливо. Як і будь-яке заняття, навчання гри на інструменті вимагає терпіння і завзятості.

Як грати на флейті

На відміну від інших флейт, північноамериканська Флейта Кохання (пімак) - Поздовжня флейта закритого типу. Повітря, яке подається в торець флейти, потрапляє в коротку попередню камеру, яка відокремлена від основного тіла флейти природною перегородкою бамбука. Далі повітря виходить через прямокутний отвір, але шлях йому перегороджує прив'язаний до спеціального плоского майданчика блок. Тому повітря, як по рейках, прямує вздовж вузького проточеного під блоком каналу, і потрапляє на прямокутний отвір із розсікачем, який знаходиться вже на початку основного сегмента флейти. Завдяки такій конструкції ця флейта сама формує повітряний струмінь, необхідний для вилучення звуку. Саме тому Флейта Кохання, на відміну від інших флейт, не вимагає навичок звуковидобування - вам досить просто подавати повітря всередину флейти, і вона зазвучить.

Флейта Кохання має у своїй конструкції п'ять ігрових отворів, що дозволяють витягувати на флейті різні ноти. Набір нот у Флейти Любові особливий - усі ноти, які можна отримати на цій флейті, звучать гармонійно один з одним у будь-якій комбінації. Це відкриває практично безмежні простори для імпровізації, дозволяючи не замислюватися про сумісність нот у гамі, а просто насолоджуватися грою. Принцип гри на флейті простий - амбушюр (отвір у торці флейти, що знаходиться з того боку, ближче до якого знаходиться блок), охоплюється губами, і всередину флейти подається повітря. Зверніть увагу - у флейту треба не дмухати, а дихати – це дуже важливо для отримання чистого звучання. Спокійний рівномірний потік повітря подається у флейту, флейта відповідає гарним мелодійним звучанням. Дуже просто побудована і схема ігрових отворів. найнижча нота на флейті витягується при всіх закритих отворах, а кожна наступна вища нота досягається відкриттям по одному отвору, починаючи з кінця флейти. Щоб краще зрозуміти принцип цієї "драбинки", подивіться на схему, наведену нижче. Це - аплікатура Флейти Любові, що показує, за якої комбінації відкритих та закритих отворів витягуються ноти. Жовтим кольором відмічені закриті отвори, чорним – відкриті.

Найнижча нота витягується при всіх закритих отворах, наступна нота виходить, якщо відкрити один отвір в кінці, наступна - якщо відкрити останній та передостанній отвір, і так далі, поки не будуть відкриті всі отвори (при цьому звучатиме найвища нота флейти). Таким чином, на Флейті Любові можна отримати шість нот. Щоб навчитися правильно контролювати дихання під час гри на флейті, почніть навчання з усіма закритими ігровими отворами. Тепер подавайте повітря у флейту, але не перестарайтеся! Якщо у вас виходить звук, більше схожий на писк чи скрип – ви досягли передуваа це означає, що дихання потрібно послабити. Рівно та безперервно видихайте повітря, так само, як ви це робите при спокійному диханні. Це дозволить отримати чистий звук нижньої ноти флейти. Наступний крок – навчитися тримати дихання рівно, щоб не було перепадів гучності та висоти звучання. Це досить просто, і швидко запам'ятовується.Пам'ятайте, що нижні ноти флейти (з великою кількістю закритих отворів) схильні до передуву сильніше, ніж верхні (з більшістю відкритих отворів). Саме тому навчання потрібно починати з нижньої ноти, яка допоможе правильно поставити дихання.

Коли техніка дихання освоєна, переходьте до роботи з ігровими отворами. Відкрийте далекий отвір, щоб почути другу ноту флейти. Навчіться відкривати і закривати його, не дивлячись на саму флейту. запам'ятовуйте положення отвору не візуально, а тактильно. Коли запам'ятайте цей отвір, переходьте до наступної ноти – відкрийте вже два далекі отвори. Запам'ятайте положення другого отвору, закрийте його, потім закрийте і далі - ви знову на нижній ноті. Відкривайте отвори знову, по черзі з кінця до початку флейти, і продовжуйте доки не досягнете ближнього до вас. Запам'ятовуйте положення отворів на флейті, через невеликий проміжок часу ваші руки автоматично знаходитимуть їх, не помиляючись із місцезнаходженням. Зверніть вашу особливу увагу на те, що закривати отвори потрібно щільно - при найменшому витоку повітря звук або загубиться, або стане, м'яко кажучи, не музичним. На отвори не потрібно давити, руки не повинні бути напружені - досить щільно закривати їх. Всі дії з ігровими отворами повинні проводитися впевнено та досить швидко – відкриття та закриття отворів проводиться відразу повністю та щільно.

Флейта Любові: проблеми та їх вирішення

Флейт не звучить. Що робити?

1. Переконайтеся, що ви видихаєте повітря на потрібний кінець флейти, тобто в амбушюр. Повітря слід видихати в отвір, що знаходиться в торці флейти з боку блоку: 2. Можливо, у каналі утворився конденсат.Якщо ви принесли флейту з холодного місця в тепле або навпаки, дайте їй нагрітися/охолонути до температури навколишнього середовища, і дочекайтеся, поки випарується конденсат. Для цього залиште флейту в місці, де збираєтеся грати, на 10-15 хвилин і повторіть спробу витягти звук. 3. Перевірте довгу повітряну камеру (ту, на якій знаходяться ігрові отвори) на наявність сторонніх тіл усередині каналу. Якщо туди щось потрапило, позбавтеся цього стороннього предмета, але робіть це дуже обережно, щоб не пошкодити канал, свисток і перегородку. 4. Не закривайте під час гри далекий від себе кінець флейти – він має бути відкритий, звідти виходить повітря.

Флейта звучить, але дуже нестабільно, з писком та спотвореннями.

1. Це виникає через неправильну постановку дихання. Дихайте у флейту, не дуйте в неї. Дихання має бути рівним і м'яким, ця навичка приходить через деякий час гри на флейті. 2. Це також часто виникає через нещільне закриття ігрових отворів. Закривайте отвори надійно, щільно і повністю, не допускаючи подальшого витоку повітря з жодного із закритих отворів. 3. Це іноді виникає через неправильне положення блоку. Перевірте його положення, як описано у пункті "Флейта не звучить".

Флейта потрапила під дощ (сніг, туман)/впала у воду/втопилася. Що робити?

Вийміть флейту з води та покладіть інструмент сушитися у приміщенні з кімнатною температурою. Не поспішайте, не використовуйте фен або вогонь для сушіння, як і батареї опалення - флейта трісне або загориться. Зовнішню поверхню можна протерти безворсовою сухою тканиною. Після повного просушування флейти намагайтеся більше не мочити інструмент.

Я хочу грати на флейті на природі. Чи не зашкодять вуличні умови інструменту?

Ні, не зашкодять, якщо на вулиці не 20 градусів морозу (на морозі флейта не звучатиме через конденсат).

Я не знаю нотної грамоти, і взагалі в музиці абсолютно нічого не розумію. Чи можу я хоч якось грати на флейті, якщо не хочу вчити ноти та теорію музики?

Ви не зможете грати на флейті «хоч якось» – ви зможете грати на ній добре! Для гри на Флейті Кохання не потрібно знати нот, не потрібно навіть мати готові мелодії – проста імпровізація абсолютно будь-якої людини звучатиме на цій флейті чудово завдяки строю флейти – мінорній пентатоніці, в якій кожна нота звучить гармонійно з будь-якою іншою.

Як грати на відкритих флейтах

До відкритих флейт відносяться ті інструменти, при грі на яких у створенні звуку бере участь не тільки сама флейта, а й той, хто на ній грає. Такі флейти - Кена, Сякухаті, Бансурі, Сяо - Вимагають навички, званої звуковидобуванням. Навчитися витягувати звук на відкритих флейтах не так вже й складно, як здається на перший погляд, а після навчання флейта винагородить вас можливістю гнучко керувати звучанням інструменту і створювати цікаві звукові ефекти. Одного разу набута навичка зберігається потім на все життя і дозволяє не замислюватися про звуковидобування як таке.

Амбушюр відкритих флейт є фігурним зрізом на торці флейти (у Бансурі - отвір збоку флейти), який бере безпосередню участь у формуванні звуку. Щоб флейта зазвучала, необхідно створити губами тонку плоску цівку повітря, і направити її на зріз. Плоска цівка формується наступним чином: нижня губа закриває торець флейти, а верхня знаходиться прямо над зрізом-розсікачем. Губи розтягуються в розслабленій напівусмішці, утворюють тонку щілину шириною трохи менше міліметра, і направляють через цю щілину повітря прямо на край розсікача. Якщо в такій позиції звук не виймається, слід нахиляти флейту вниз-вгору для пошуку позиції, де флейта звучатиме. Через деякий час тренувань ваші руки та губи запам'ятають цю позицію, і щоразу, взявши до рук флейту, ви вже не замислюватиметеся над пошуком позиції для звуковидобування. Не забувайте, що щілина між губами має бути по центру губ, а не з краю, і що вона має бути прямою та вузькою. Дуже зручно тренуватися цьому перед дзеркалом – так ви одразу помічаєте свої помилки і швидше рухаєтеся далі. Потік повітря має бути середнім за щільністю та силою.

Починати освоювати звуковидобування потрібно з нижньої ноти флейти, яка звучить при всіх закритих ігрових отворах. Знайшовши позицію, в якій звук витягується, починайте працювати над якістю звучання – звук має бути рівним, дихання – рівномірним. Якщо замість музичного звуку ви чуєте писк або свист, ви подаєте надто сильний потік повітря – послабте його для отримання правильного звучання. Освоївши звуковидобування, переходьте до роботи з ігровими отворами. На всіх флейтах працює та сама схема відкриття та закриття ігрових отворів: нижня нота звучить при всіх закритих отворах, наступна більш висока нота досягається відкриттям отвору в кінці флейти, наступна - відкриттям двох останніх отворів, і так далі, поки не будуть відкриті всі. На прикладі американської флейти Кена нижче представлена аплікатура для відкритої флейти із мажорним строєм. Жовтим кольором позначені закриті отвори, чорним – відкриті.

Зверніть увагу на наявність на схемі отвору в лівій частині схеми - у Кени воно знаходиться на звороті флейти і закривається великим пальцем. Коли техніка дихання освоєна, переходьте до роботи з ігровими отворами. Відкрийте далекий отвір, щоб почути другу ноту флейти. Навчіться відкривати і закривати його, не дивлячись на саму флейту. запам'ятовуйте положення отвору не візуально, а тактильно. Коли запам'ятайте цей отвір, переходьте до наступної ноти – відкрийте вже два далекі отвори. Запам'ятайте положення другого отвору, закрийте його, потім закрийте і далі - ви знову на нижній ноті. Відкривайте отвори знову, по черзі з кінця до початку флейти, і продовжуйте доки не досягнете ближнього до вас. Запам'ятовуйте положення отворів на флейті, через невеликий проміжок часу ваші руки автоматично знаходитимуть їх, не помиляючись із місцезнаходженням. Зверніть вашу особливу увагу на те, що закривати отвори потрібно щільно - при найменшому витоку повітря звук або загубиться, або стане, м'яко кажучи, не музичним. На отвори не потрібно давити, руки не повинні бути напружені - досить щільно закривати їх. Всі дії з ігровими отворами повинні проводитися впевнено та досить швидко – відкриття та закриття отворів проводиться відразу повністю та щільно.

Відкриті флейти дозволяють витягувати ноти як базової октави, але ноти на октаву вище. Для отримання нот другої октави необхідно посилити подачу повітря на зріздо отримання звуку в два рази вищого, ніж при звичайному потоці повітря. Звук має бути досить чистим. Витягувати ноти другої октави буде простіше, якщо наблизити губи до зрізу сильніше, ніж звичайно.. Зверніть увагу, що не всі флейти дозволяють витягти ноти другої октави, а деякі дозволяють витягувати лише нижні ноти другої октави.

Флейти відкритого типу дозволяють грати хроматичні гами, тобто витягувати крім основних нот усі півтони. Для цього ігрові отвори закриваються наполовину:

Гра напівтонів вимагає деякої вправності, навчатися цьому найкраще після впевненої гри основних тонів. Запам'ятати правильне положення напівзакритих отворів допоможе тюнер, використовуйте його, якщо це можливо.