Детальна інструкція зі створення рендеру в Blender - крок за кроком без труднощів

Blender – це потужне та професійне програмне забезпечення для створення тривимірної графіки та анімації. Однак для досягнення реалістичних та якісних результатів необхідно навчитися правильно виконувати рендеринг. У цій статті ми пропонуємо докладний та покроковий екскурс у світ рендерингу у Blender.

Перший крок – підготовка сцени. Визначте об'єкти, які потрібно відобразити, та їх розташування в просторі. Переконайтеся, що всі об'єкти мають правильні матеріали та текстури для досягнення потрібного ефекту. Важливо також врахувати освітлення сцени, вибравши відповідні джерела світла та налаштування.

Далі встановіть потрібні параметри рендерингу. Виберіть тип рендеру — статичний або анімаційний. Встановіть роздільну здатність та формат зображення. Визначтеся з кількістю променів, що пробиваються, і рівнем деталізації, щоб досягти оптимальної якості.

Після налаштування параметрів рендерингу виберіть потрібний рендерер у Blender. Ви можете вибрати вбудований рендерер Blender Internal або використовувати зовнішні рендерери, такі як Cycles або LuxRender. Ознайомтеся з особливостями обраного рендерера та приступайте до рендерингу.

Підготовка моделі

Перед тим, як почати рендеринг у Blender, необхідно підготувати модель. Важливо переконатися, що модель має правильну геометрію і перебуває у потрібному масштабі.

Перевірте модель на наявність непотрібних вершин, некоректних полігонів чи перекриттів. Використовуйте інструменти Blender, щоб видалити або виправити ці проблеми. Крім того, переконайтеся, що всі компоненти моделі є самостійними об'єктами та правильно орієнтовані.

Також важливо встановити правильний масштаб моделі. Переконайтеся, що модель не надто велика чи надто маленька для вашого сценарію. Використовуйте інструменти Blender для масштабування моделі, якщо потрібно.

Слід також приділити увагу матеріалам та текстурам моделі. Переконайтеся, що на моделі застосовані потрібні матеріали і всі текстури знаходяться в потрібних місцях.

Крім того, при необхідності може знадобитися анімувати модель або додати їй різні ефекти. У цьому випадку використовуйте функції Blender, щоб створити потрібні анімації або ефекти.

Важливо врахувати, що підготовка моделі є важливим кроком перед рендерингом у Blender. Необхідно витратити достатньо часу для забезпечення правильності та якості моделі, щоб надалі отримати високоякісний рендер.

Створення та імпорт моделі

Перед тим, як почати рендер у Blender, необхідно створити або імпортувати модель об'єкта, який ви хочете відрендерувати.

Створення моделі відбувається в режимі редагування, де ви можете створювати та змінювати форму об'єкта. Вибравши потрібні інструменти в меню Blender, ви можете додавати вершини, ребра та грані, змінювати їх форму та розмір.

Якщо ви вже маєте готову модель в іншому форматі, ви можете імпортувати її до Blender. Для цього виберіть пункт «Імпорт» у меню «Файл» та виберіть відповідний формат файлу (наприклад, .obj, .fbx, .stl).

Після створення або імпорту моделі, не забудьте зберегти проект, щоб не втратити зміни.

У процесі роботи з моделлю, ви також можете застосувати різні матеріали та текстури, щоб надати об'єкту реалістичного вигляду перед рендерингом.

Продовжуйте наступні кроки, щоб дізнатися, як налаштувати параметри рендерингу та запустити рендер у Blender.

Встановлення текстур та матеріалів

Для початку встановлення текстур необхідно вибрати об'єкт або поверхню, на яку потрібно накласти текстуру. Потім скористайтеся панеллю Texture Properties (Властивості текстури) у правій панелі програми. Натисніть кнопку «New» (Нова) для створення нової текстури.

Після створення текстури ви можете вибрати тип текстури зі списку доступних опцій, таких як "Image or Movie" (зображення або відео), "Generated" (згенерована), "Procedural" (процедурна) та інші. Залежно від вибраного типу текстури, вам будуть доступні відповідні установки та параметри.

Потім, щоб призначити зображення як текстуру, натисніть кнопку «Open» (відкрити). У діалоговому вікні виберіть потрібне зображення з вашого комп'ютера і натисніть «Відкрити». Зображення буде завантажено та відображено на вибраному об'єкті або поверхні за замовчуванням.

Ще за темою Завантажити автоей блендер для вашого ультрамодного кухонного арсеналу і насолодитися безкомпромісним стандартом збивання та подрібнення!

Щоб настроїти додаткові параметри текстури, можна використовувати панель «Texture Properties». Тут можна змінити масштаб текстури, поворот, зміщення та інші параметри для досягнення потрібного ефекту.

Наступним кроком є ​​встановлення матеріалів. Матеріали визначають зовнішній вигляд об'єкта чи поверхні та можуть включати такі властивості, як колір, відбиток, прозорість тощо. Щоб встановити матеріал, виберіть потрібний об'єкт або поверхню та перейдіть до розділу «Material Properties» (Властивості матеріалу) у правій панелі програми.Натисніть на «+», щоб створити новий матеріал.

Після створення матеріалу ви можете налаштувати його параметри, такі як колір, відображення та прозорість, використовуючи доступні налаштування на панелі «Material Properties». Кожен об'єкт чи поверхня може мати свій власний матеріал, тому ви можете створювати та налаштовувати різні матеріали для різних елементів сцени.

Імпорт та налаштування текстур та матеріалів у Blender дозволяють створювати візуально привабливі та реалістичні сцени. При роботі з текстурами та матеріалами необхідно експериментувати та налаштовувати різні параметри, щоб отримати потрібний результат.

Розміщення та налаштування джерел світла

У Blender є кілька типів джерел світла, таких як точкові джерела, спрямовані джерела, а також майданні джерела.

Щоб розмістити джерело світла, виберіть об'єкт, який буде джерелом світла, і перейдіть до режиму редагування. Потім виберіть точку, де джерело світла буде розташоване. Ви також можете використовувати додаткові інструменти, такі як переміщення, масштабування та обертання, щоб налаштувати положення джерела світла.

Після розміщення джерела світла ви можете налаштувати його параметри, такі як яскравість, колір та радіус освітлення. Для цього можна скористатися панеллю властивостей або налаштуваннями в режимі редагування. Виберіть потрібні параметри залежно від вимог сцени та бажаного ефекту.

Крім того, у Blender є можливість використовувати декілька джерел світла одночасно.Ви можете розмістити кілька джерел світла в сцені та налаштувати їх так, щоб вони створювали потрібну комбінацію ефектів освітлення та тіней.

Використовуючи функції розміщення та налаштування джерел світла у Blender, ви зможете створити унікальні та ефектні сцени з реалістичною та красивою ілюмінацією.

Налаштування параметрів рендеру

Blender надає безліч параметрів, які можна налаштувати, щоб отримати потрібний результат рендеру. У меню "Properties" можна знайти вкладку "Render" і відкрити її для доступу до цих параметрів.

Ось деякі важливі параметри:

• Дозвіл: визначає розмір підсумкового зображення на пікселях. Ви можете встановити значення ширини та висоти або вибрати один із попередньо встановлених шаблонів. Чим вищий роздільна здатність, тим більш деталізоване буде зображення, але це може зайняти більше часу для рендеру.
• Режим рендеру: дозволяє вибрати тип рендеру. Blender пропонує кілька режимів, включаючи "EEVEE", "Cycles" та "Workbench". Кожен режим має свої особливості та налаштування та може підходити для різних ситуацій.
• Семпли: визначає кількість зразків, що використовуються при рендерингу Більшість зразків призводить до більш чіткого та якісного зображення, але може вимагати більше часу для рендеру.
• Інтеграція: дозволяє настроїти інтеграцію Blender з іншими програмами та службами, такими як системи трасування променів, захоплення екрана та інші.

Перш ніж розпочати рендер, рекомендується ознайомитися з доступними параметрами та експериментувати з ними, щоб досягти бажаного результату. Комбінація правильного налаштування параметрів та хорошого моделювання допоможе створити чудові рендери у Blender.

Ще за темою:

Рендер та обробка в Blender. Частина 1 ⁠ ⁠

Привіт, мене звуть Сергій Мінгулін, я 3D-художник, подивитися на мої проекти можна тут. Це третя стаття з циклу про візуалізацію в Blender.

Остання наша тема – це налаштування рендеру та обробка: розглянемо інструменти, які є в самій програмі та у Photoshop. Також я розповім про особливості цього знімка і способи їх імітації, і покажу, які функції Photoshop може спокійно замінити Blender.

Налаштування рендеру

Як я вже розповідав у попередньому матеріалі, щоб зберегти volume іліцій і уникнути некоректного відображення, ми рендеруємо в Cycles.

Заходимо у вкладку Render Properties. У розділі Sampling ми можемо контролювати якість фінального рендеру, змінюючи числове значення у рядку Render. Але це прямо впливає на продуктивність та швидкість рендеру, так що у своїй роботі я зазвичай виставляю значення для Render – на 1200. При цьому налаштування Max Bounces у розділі Light Paths залишаються практично без змін.

Єдиний параметр, який ми трохи змінюємо - це Volume (ставимо "2" замість "0"). Це сильніше навантажить систему, але покращить відображення туману та свічення.

Друга вкладка, яка нас цікавить, – Output Properties. Виставляємо роздільну здатність «2000». Цього буде достатньо для портфоліо на Artstation, з урахуванням того, що алгоритми сайту потиснуть підсумкову картинку.

Нарешті, перед рендером включаємо у вкладці View Layer Properties необхідні renderpass`и у розділах Data, Light, Cryptomatte. І замість Denoising, який знаходиться в самому низу цієї вкладки, активуємо Denoising Data з розділу Data.

Після того, як зображення відрендерилося, переходимо у вкладку Compositing і ставимо галочку на Use Nodes і Backdrop в панелі праворуч.Перед нами з'явилися відрендерена картинка та ноди, з якими ми тепер можемо працювати, редагуючи зображення прямо у програмі.

За промовчанням буде доступний лише нод Render Layers, в якому активні раніше обрані нами аутпути. Для цього ми і включали всі налаштування на попередньому етапі.

Обробка у Blender після рендеру

Крім того, що кількість семплів впливає на швидкість рендеру, від нього залежить «шумність» картинки. Ось так, наприклад, виглядає в нашому випадку відрендероване зображення, якщо встановити значення 300 семплів.

Позбутися шумів можна декількома способами, найпростіший з яких встановити більше значення семплів. Оптимальна кількість семплів залежить від конкретної сцени. У моєму випадку достатньо 1200.

Чим більше освітлено об'єкт, тим менше шумів. Найбільше їх з'являється у затінених місцях (див. приклад вище).

Звичайно, отримати якісну картинку без денойзу можна, встановивши, наприклад, 2000 семплів. Але все залежить від обмежень заліза та часу, який ви можете витратити на очікування.

Другий спосіб - цей денойз. Натискаємо в композиторі "Shift+A" і через пошук вводимо "Denoise". Тепер нод, що з'явився, підключаємо до Render Layers.

Якщо натиснути Shift+Ctrl+лкм, початкове зображення зміниться на превью вибраного нода. Так можна переглядати кожен обраний нод окремо, наприклад, зображення після денойзу, АТ, тіні і т.д.

Після того, як позбулися шумів, потрібно налаштувати свічення. З'єднуємо аутпут Image денойзу з нодом Glare, який також викликається через панель Search. Натискаємо Shift+Ctrl+лкм, і тепер можемо налаштовувати, орієнтуючись на превью.

За замовчуванням у Glare стоїть Streaks – режим, у якому світло тягнеться від джерела смугами.Перемикаємось на Fog Glow і отримуємо більш-менш правдоподібне свічення.

Тут є наступні настройки:

1.Якість світіння (High, medium, low).

2.Mix — це лінійна інтерполяція між вихідним зображенням (-1) та обробленим (1). Залишаємо "0" - це 50/50.

3.Threshold — Налаштування, яке визначає, які об'єкти будуть давати відблиски. Чим нижчий поріг, який ми виставимо, тим більше буде таких об'єктів. Відповідно, високий поріг - світло випромінюють лише найяскравіші об'єкти.

4. Size - Інтенсивність випромінювання (від 6 до 9)

Cryptomatte - Ще один корисний нод, який є аналогом PhotoShop в блендері і працює за принципом масок. Щоб використовувати його, необхідно перед рендером активувати відповідні налаштування в панелі праворуч.

Далі викликаємо нод через Search та підключаємо до Render Layers (CryptoMaterial та Image).

Тут у нас є 3 режими:

Image - Зображення, отримане на виході з рендеру;

Matte - Показ вибраної області;

Перемикаємося між ними, натискаючи Shift+Ctrl+лкм.

У режимі Pick вибираємо інструмент піпетка (Add) і клацаємо область, яку хочемо змінити. Тепер переходимо в режим Matte: вибране нами фон відобразилося сірим і ми можемо працювати з ним, наприклад, підкрутивши контраст (RGB Curves) або налаштувавши колір (Hue Saturation Value, Color).

Закінчивши, міксуємо підсумковий Image з рендером. Ось так, наприклад, виглядає змінене тло:

Особливості плівкового зображення

Тепер поговоримо про відмінності плівкової фотографії від цифрового рендера та інструменти, за допомогою яких можна досягти відчуття реалістичної фотографії.

Плівкове фото має:

1) менший динамічний діапазон у порівнянні з рендером;

2) спотворення, пов'язані з особливостями оптики;

3) спотворення, що з'явилися під час прояву та сканування.

Крім того, будь-яка оптика має свою фокусну відстань та світлосилу, від яких залежить глибина різкості кадру.

Щоб кадр вийшов достовірним у відтворенні плівкового знімка, повертаємось на етап до рендеру та в налаштуваннях камери виставляємо потрібне значення Focal Lenght (фокусна відстань), активуємо Depth of Field.

У Depth of Field нас цікавить налаштування Distance, яке ми можемо змінити вручну у спробі зловити у фокус потрібний об'єкт чи зону кадру, або вибрати піпеткою конкретний об'єкт, який має залишитися різким.

Ще один спосіб налаштувати фокус на частині об'єкта – створити об'єкт Empty і розмістити в потрібній точці, після чого вибрати його у Focus Object.

На розмиття також впливає параметр F-Stop (світлосила): що ближче значення до одиниці, то сильніше розмиття.

Отже, у плівкових фотоапаратів динамічний діапазон менше, ніж у цифрового кадру. Це означає, що в тіні і на світлі зображення не буде таким же проробленим, як у рендері.

Домогтися аналогічного ефекту можна через compositor у самому Blender за допомогою RGB Curves, або Photoshop.

Крім того, плівковий фотоапарат неминуче дає ряд спотворень. Щоб зімітувати їх, викликаємо в композиторі Lens Distortion і підключаємо Image.

Нас цікавлять такі налаштування:

Jitter - дає ефект зернистість плівки.

На просторах інтернету можна знайти цілі бібліотеки шумів, в яких можна підібрати імітацію конкретної плівки.

Рендер у Blender: інструкція для початківців

Рендеринг - процес, який допомагає перетворити вашу тривимірну модель на зображення або відео. Це фінальний етап, що завершує роботу. У матеріалі разом із ментором Contented Дмитром Бреховим знаємося, як вибрати двигун і які налаштування поставити, щоб отримати гарну картинку.

освойте професію
моушн-дизайнер з нуля

Що таке рендер

Рендеринг – останній етап у візуалізації тривимірних проектів, який перетворює 3D-сцени та об'єкти на зображення чи відеоролики. Саме на цьому етапі об'єкт перетворюється на модель з максимальним ступенем реалістичності.

Процес роботи наступний: коли ви створюєте модель у Blender, ви бачите її каркас чи просту візуалізацію. Однак для того, щоб модель виглядала так само, як і в житті, потрібно запустити рендер. Під час цього процесу програма уявляє, як може виглядати взаємодія світла з об'єктами сцени, обчислює відображення, тіні, заломлення світла. Завдяки цій роботі модель набуває реалістичного вигляду.

Види рендеру

Найчастіше у Blender використовують два основні інструменти: Cycles і Eevee. Розберемося, в чому різниця, як налаштувати і коли кожен із них найкраще використовувати.

Cycles

Цей метод рендерингу використовує трасування променів — спосіб створення зображень, який намагається наслідувати реальне світло в житті. Робота на цьому двигуні допомагає отримати високий рівень реалізму не тільки в самій моделі, але і в навколишньому просторі, а також світлі і тіні. Ще один плюс Cycles підтримка складних матеріалів: прозорих, відбиваючих та заломлюючих.

Однак така точність має і мінуси у вигляді тривалої обробки і досить високих вимог до комп'ютера.На додаток до цього, налаштування рендеру також вимагає хоча б мінімальних навичок та розуміння того, як влаштована система.

Все це призводить до того, що отримати швидкий результат у Cycles не можна використовувати його для створення інтерактивних ігор або програм також не вийде.

Eevee

Eevee - двигун, призначений для швидкої візуалізації сцен у реальному часі. Він дозволяє миттєво побачити зміни у сцені та підходить для створення анімацій та інтерактивних проектів.

Плюс Eevee в тому, що він не вимагає високих потужностей, але при цьому створює об'ємне світло, відображення, розсіяне світло і підходить для інтерактивних проектів - додатків, ігор, візуалізацій. Двигун не підійде вам у тому випадку, коли потрібен фотореалістичний рендер або коли потрібно обробити прозорі та заломлюючі матеріали.

Отримайте реальний досвід створення унікальних 3D-світів для ігор, реклами, IT

Який двигун для рендеру вибрати

Кожен з цих двох двигунів підходить для певної мети: Eevee краще використовувати у навчальних проектах або при тестових завданнях, щоб переглянути коректність анімації та композиції та не витрачати багато часу. Водночас Cycles підійде для фінального рендеру, коли необхідно отримати максимально якісний та опрацьований результат.

У цьому прикладі видно, як Cycles детально передає шорсткість дерев'яної поверхні. Такий варіант більше підійде для підсумкового проекту.

Порівняння роботи рендерів. Джерело

Тут видно, як відрізняється фактура параметра Subsurface scattering. Цей ефект є важливим для створення реалістичних зображень шкіри, мармуру, воску, молока та інших речовин, які пропускають світло всередину своєї структури.

Порівняння роботи текстур Subsurface scattering. Джерело

Тут же триває робота з тінями. У випадку з Cycles вони виглядають більш плавно і природно, а от на Eevee - різкими та темними. Обидва варіанти допустимі, але важливо вибрати той, який підходить саме для вашого проекту.

Робота з тінями на різних двигунах. Джерело --> --> -->

Керування камерою в Blender: посібник для новачків

Налаштування рендеру

Переходимо до налаштування рендеру. Це нескладно, але потрібно бути уважним, оскільки неправильні параметри призведуть до некоректного результату та витраченого часу.

Насамперед відкриваємо Edit - Preferences - System, відкриваємо вкладку Render Devices і вибираємо CUDA. У такий спосіб ми переключимо рендер із процесора на відеокарту, що помітно прискорить процес.

Заходимо у вкладку Output та встановлюємо параметри виведення зображення, виберемо стандартні:

• 1920×1080 – горизонтальний вигляд або 1080×1920 – вертикальний вигляд.
• 24–30 кадрів за секунду. Важливо враховувати, що рендер відбувається покадрово, і чим більше кадрів за секунду, тим більше зображень необхідно відрендерити.
• Кількість кадрів залежить від тривалості анімації. Якщо потрібно зробити 10-секундну анімацію з 25 кадрів/сек, необхідно вивести 250 кадрів.

Далі вказуємо шлях, куди збережеться рендер після обробки, та формат виведення зображення.

Після цього переходимо у вкладку Render, шукаємо пункт Render Engine і вибираємо необхідний двигун: Cycles або Eevee.

Для рендеру Cycles обираємо GPU Compute. Цей параметр перемикає обчислювальні потужності відеокарту, помітно прискорюючи процес рендеринга. Для рендеру Eevee можна вибрати GPU, тому що йому оптимізація не потрібна.

Після цього ми переходимо до вибору кількості семплів. Семпли перевірки, які програма робить для кожного пікселя на картинці, щоб зрозуміти, яким він повинен бути в результаті.

Семпли допомагають зменшити шум і зернистість на об'єкті, обчислити джерело світла та створити фізично правильні тіні, а також деталізувати структури та дрібні деталі. Оптимальна кількість семплів залежить від мети проекту та ресурсів комп'ютера.

Для попереднього перегляду (Viewport Render) можна вибрати 10–50 семплів.

Для фінального рендерингу краще зупинитись на значеннях 100–500 семплів. Цього вистачить для більшості проектів, дозволить скоротити час та отримати хороший об'єкт без зайвого шуму.

У вкладці Sampling виставляємо необхідну кількість семплів.

Після цього переходимо у вкладку Render-Render Animation або використовуємо гарячу клавішу F12.

Ось такий результат виходить після 30 секунд роботи рендеру Eevee.

А це результат роботи рендеру Cycles за 3 хв.

Головне про рендер у Blender

1. Cycles – фізично точний движок, який підійде для створення реалістичних зображень.

2. Cycles краще використовувати з потужними GPU для прискорення рендеру, а Eevee працює на менш потужних системах.

3. Якість підсумкової моделі залежить не тільки від движка, а й від кількості семплів.

професія|

Освойте практичні навички, які відкриють шлях у геймдев, рекламу, IT.