Види педалей для електрогітари
Різні види гітарних педалей дозволяють музикантові створити власне звучання інструменту під час гри у певному музичному стилі. Усім, хто цікавиться, які види педалей для гітари вважаються найбільш затребуваними, ми надаємо інформацію про функціональні примочки в цьому огляді.
Найпоширеніші ефекти перевантаження
Педаль дисторшн (Distorsion) відноситься до ефектів перевантаження, є однією з найпоширеніших серед рок-музикантів. Різкий та яскравий звук обрізається по амплітуді та збагачується додатковою гармонікою. За допомогою педалі можна грати на електрогітарі, підтримуючи ритм та виконуючи пронизливі сольні партії.
Дізнайся, як гітарист зробив кар'єру в IT та яку професію айтішну можна освоїти без знання коду: leadstartup.ru
Овердрайв
(Overdrive) найбільш наближений до чистого звуку. Сигнал робиться теплішим і м'яким у порівнянні з дисторшном та фуззом. Використання примочки дозволяє виконувати блюз і ортодоксальний рок, також можна використовувати пристрій як підсилювач чистого звуку з установкою ручки Drive на мінімум, а Output на найвищий рівень.
Примочки Фузз
(Fuzz) з ревучим спотворенням є старожилами гітарних педалей. Цей ефект легко емулюється за допомогою установки максимального посилення в педалі дисторшн, завдяки чому загальний фон стає яскравішим.
Особливості використання гейнових педалей ефектів
Наступні педалі ефектів для гітари, види яких відносяться до динамічних гейнових, виконують обробку ліченого сигналу рівня гучності. Так, компресор (Compressor) згладжує різницю між гучним та тихим звуком.Тихі ноти на виході педалі звучать голосніше, а гучні звуки залишаються на рівні. За допомогою даної педалі також можна регулювати налаштування тону, збільшувати сустейн та підкреслювати атаку кожної ноти.
Аналогічно компресору, Гейт
(Gate) обробляє рівень сигналу. При цьому не відбувається ослаблення занадто гучного звуку, а пригнічується занадто тихе звучання, яке не досягає встановленого значення. Гейт найбільш ефективно працює, якщо встановлений у ланцюжку після дисторшн і еквалайзера, таким чином, відбувається відсікання непотрібних шумів від пристроїв, що знаходяться в ланцюгу.
Педаль рівня гучності (Volume Pedal) забезпечує зміну вихідного сигналу в процесі гри, збільшуючи або зменшуючи гучність відповідно до відхилення примочки вперед або назад. Можна сказати, що педаль не відноситься до ефектів, якщо строго враховувати формулювання.
Тонові гітарні педалі
Далі розглянемо тонові гітарні педалі ефектів - види примочок, що виготовляються, і особливості їх застосування. Такі пристрої відповідають за налаштування тону звукового сигналу з отриманням потрібного тембрового забарвлення. Еквалайзер (Equalizer, EQ) регулює відтінки тону звучання, при цьому посилюються чи послаблюються деякі частоти. Весь сигнал ділиться на смуги, що є окремими частотними діапазонами, кількість яких у звичайної педалі становить від 3 до 10. Коли додаються високі частоти, звук стає яскравішим, якщо переважають низькі частоти, звучання є більш потужним.
Спеціалізований тоновий ефект Вау-вау
(Wah-wah Pedal) або «квакушка» відноситься до фільтрів, оскільки може посилювати одні частоти і глушити інші з формуванням звукового ефекту, що коливається.Такі примочки випускаються у різних модифікаціях, тому гітарист може підібрати ефект для себе.
Призначення та застосування модулюючих примочок
Модулюючі педалі для електрогітари, види яких будуть далі розглядатися, вважаються найвиразнішими з усіх примочок. Наприклад, Хорус
(Chorus) допомагає створити звучання кількох інструментів, цей ефект робить мікрозатримку сигналу з наступним змішуванням отриманого результату з вихідним сигналом. У результаті виходить звучання двох або більшої кількості інструментів, що грають в унісон. При використанні деяких хорусів додатково трохи зміщується висота звуку, що додає ефекту об'єму.
Фленджер (Flanger) створює додатковий сигнал із затримкою від 5 до 15 мс. Це дозволяє отримати подібне до хоруса, але більш забарвлене звучання. Фейзер (Phaser) обробляє вихідне звучання еквалайзером та змішує отриманий сигнал з базовим. Динамічна зміна параметрів фільтрації дозволяє пригнічувати деякі частоти.
Освою управлінську кар'єру в IT, щоб не думати про заробіток як більшість музикантів: leadstartup.ru
Ефект тремоло забезпечує швидке рівномірне згасання та поява звуку. Педаль ревербератора додає луна у звучання інструменту, імітуючи гру у великому приміщенні. Ділей (Delay) або затримка повторює звуковий сигнал із поступовим загасанням. Принцип дії схожий роботу ревербератора, час затримки сигналу становить 50-60 мс.
Коли виготовляються педалі ефектів для електрогітари, види примочок включають також октавер, який може додавати ноту на одну або дві октави вище або нижче базової. Гітарний ефект Ваммі (Whammy) забезпечує зміну висоти нот, що витягуються, в реальному часі з контролем сили натискання на педаль експресії.
Знання функцій гітарних педалей – важливе
Якщо знати, які функції виконують педалі для гітари, види примочок можна вибрати з урахуванням актуальних потреб музиканта. Незалежно від того, які види використовуються, педаль для гітари допомагає успішно справлятися з будь-якими завданнями. Наші фахівці надають професійні рекомендації з будь-яких питань, що стосуються раціонального застосування кожного пристрою, що підключається до ланцюжка ефектів. Приходьте до нас у магазин, щоб побачити та почути це наживо.
Педалі ефектів для електрогітар
Ці ефекти працюють із рівнем гучності сигналу. До них відносяться дисторшн (distortion), компресори (compressor), педалі гучності (volume pedal) та гейти (gate).
Дісторшн
Ефект дисторшн (distortion) у порівнянні з фуззом та овердрайвом займає проміжне положення – звучання гітари при його використанні стає яскравим та різким. Пристрої, подібні до представленого на рис. 1 ефекту дисторшн Boss Metal Zone, широко використовуються в хард-року та хеві-метал як для ритму, так і для сольних партій.
Мал. 1 Популярна модель дисторшн Boss Metal Zone
Деякі розробники примочок дисторшн дають своїм дітищам не менш ефектні назви з використанням слів на кшталт Grunge і Metal. Звичайно, якесь уявлення про можливості конкретної моделі можна отримати і з її назви, але все ж таки краще покластися не на креативні здібності маркетологів розробника, а на власний слух. Доречною у цьому плані буде стара приказка: Що одному гранж, то іншому – метал”.
Овердрайв
Ефекти овердрайв (overdrive) є "м'якими" і забезпечують найбільш натуральне звучання з усіх трьох типів гейнових ефектів. Найкращі моделі, такі як класичний ефект Ibanez Tube Screamer, показаний на рис. 2, емулюють характеристики лампової педалі - деякі навіть не просто емулюють, а частково виконані на лампах.
Мал. 2 Класичний ефект овердрайву Ibanez Tube Screamer
Отримане в результаті звучання, збагачене парними гармоніками, є теплим та об'ємним. Ефекти овердрайв найкраще використовуватиме виконання сольних партій блюзу та класичного року, а також для ритмових партій хард-року.
Педаль овердрайву можна використовувати як посилений чистий (clean) канал. Для цього потрібно регулятор Drive ефекту виставити на малий рівень, а регулятор Output – на високий. Цей метод дозволяє отримати чудове насичене звучання лампової педалі без додавання додаткового тонового забарвлення.
Фуз (Fuzz)
Ефекти фуз, які є свого роду ветеранами серед інших примочок, дадуть вам можливість повністю відчути, що таке справжнє спотворення. Вони забезпечують яскраве звучання (якщо можна так висловитися про ревіння бензопили), без якого не можна уявити класичні композиції 60-х. Слід зазначити, що спеціалізовані педалі фузза не дуже добре емулюють натуральні спотворення, що забезпечуються за допомогою лампової педалі. Однак ви можете емулювати справжній тон тону за допомогою звичайного ефекту дисторшн. Для цього достатньо лише виставити на високий рівень регулятор Gain, а також підлаштувати тон для максимально яскравого звучання.
Динамічні гейнові ефекти
До динамічних гейнових ефектів відносяться компресори і гейти, які реагують на рівень сигналу, причому ця реакція залежить від гучності. Іншими словами, ці ефекти "зчитують" сигнал, а потім тим чи іншим способом обробляють його залежно від того, як голосно чи тихо ви граєте.
Компресор для гітари
Компресор (compressor) зменшує різницю між самими тихими і найгучнішими компонентами сигналу шляхом ослаблення тих компонентів, рівень гучності яких перевищує задане граничне значення.
Таким чином, сигнал спочатку як би "сплющується", а потім знову посилюється до попереднього рівня. В результаті тихіші ноти після проходження через компресор починають звучати голосніше, а гучні залишаються незмінними. Звичайно, при цьому виникають різні побічні ефекти, найголовніший з яких очевидний: при компресії збільшується сустейн. Тому гітаристи часто використовують компресори як сустейнери.
Компресори характеризуються такими параметрами.
Поріг (threshold). Рівень сигналу, досягнувши якого спрацьовує компресор. Сигнали з рівнем, меншим від порогового значення, не обробляються.
Ступінь компресії (ratio). Ступінь ослаблення сигналу, рівень якого перевищив граничне значення. Що ступінь компресії, то сильніше знижується рівень сигналу.
Час атаки (attack time). Час, після якого спрацьовує компресор. Велике значення часу атаки дозволяє пропустити без компресії значну частину початкової фази звучання ноти, що переважно бажано.
Час згасання (decay time). Час, протягом якого компресор продовжує працювати після того, як рівень сигналу опустився нижче за порогове значення.
Вихідний рівень (output). Рівень гучності під час виходу компресора. Не засмучуйтеся, якщо органи управління на панелі вашого компресора називають якось інакше, ніж перераховані вище параметри. На деяких моделях компресорів ті чи інші органи управління можуть бути відсутніми (наприклад, фіксований ступінь компресії або фіксований час згасання). Багато найпростіших підлогових компресорів взагалі обладнуються лише двома органами управління. На багатьох моделях компресорів регулятор порогового значення позначається як регулятор чутливості (sensitivity), регулятор ступеня компресії – як регулятор сустейну (sustain) тощо. Усе це неминучі витрати, із якими доводиться миритися. До речі, багато компресорів обладнано регулятором тону, що, в принципі, правильно, оскільки компресор може зрізати високі частоти сигналу.
Компресор рекомендується використовувати у випадках, коли потрібно додати сустейн, а також підкреслити атаку звучання лідер-гітари на чистому каналі. Компресори дуже добре зарекомендували себе при забезпеченні звучання ритм-гітари на чистому каналі, оскільки вони посилюють індивідуальну атаку кожної ноти акорду. На рис. 1 представлена популярна модель компресора Boss CS-3, органи управління якого, зокрема, дозволяють регулювати рівень компресії та сустейну.
Мал. 1 Компресор Boss CS-3
Якщо встановити занадто високий рівень компресії, можна порушити балансування сигналу, у результаті універсальні акорди звучатимуть тихіше, ніж окремі ноти. Тому в тих випадках, коли звучання гітари занадто сильно виходить за рамки нормального, краще застосувати байпас компресора, вимкнувши його на якийсь час із сигнального ланцюга.
Гейти
noise gate
Подібно до компресорів, гейти (gate) керують рівнем сигналу. Але, на відміну від компресорів, вони не знижують динамічний діапазон, а пригнічують будь-який сигнал, рівень якого нижче заданого порогового значення.
Найкраще використовувати гейт у сигнальному ланцюзі після дисторшн та еквалайзера (пристрій керування тоном, який описується далі в цьому розділі). Це дозволить позбутися небажаних шумів, наприклад тих, які генеруються самими ефектами, коли ви не граєте, або від наведень, що виникають в контурах звукознімачів. Оскільки гейти закривають аудноканал при недостатньому рівні сигналу, їх іноді називають гейтами шумів (noise gate). Гейти можна також застосовувати з іншими ефектами, наприклад із затримками та ревербераторами. щоб надати звучанню гітари ненатуральний, "захлопується" відтінок.
Мал. 2 Ефект гейту від компанії Boss
Гети - дуже корисні пристрої для захисту вух ваших слухачів від небажаних шумів, проте вони можуть також усупереч вашій волі не пропускати занадто тихі ноти. Тому встановіть рівень порогового значення досить низьким, щоб через нього проходили всі ноти композиції, що ви виконуєте. Якщо ж ви гратимете якісь особливо делікатні пасажі, найкраще вимкніть гейт. До тонових ефектів відносяться будь-які пристрої, які змінюють низько- та (або) високочастотні компоненти тону. Таким пристроєм може бути пасивний фільтр, що підвищує рівень високих частот, так і динамічний прилад, наприклад, педаль вау-вау. Строго кажучи, керування тоном зводиться до керування гучністю у певному діапазоні частот сигналу. При цьому людське вухо не сприймає змін загального рівня сигналу, лише розрізняє тонове забарвлення.До тонових ефектів належать еквалайзери та інші фільтри.
Педаль гучності
Педаль гучності (volume pedal) – це, строго кажучи, не ефект. Однак оскільки цей пристрій впливає на звучання і дозволяє вам керувати гучністю під час виконання композиції, його можна віднести до ефектів не за конструкцією, а за музичним впливом. Якщо педаль відхиляти вперед, гучність збільшується, а якщо назад зменшується.
Мал. 3 Педаль гучності
Педаль гучності можна використовувати для утилітарних цілей - наприклад, для тимчасового відключення гітари (поки звучатиме вокальна партія) і для подальшого її включення для виконання соло. Можна, звичайно, використовувати педаль гучності і продуктивніше, "хитаючи" гучність або комбінуючи її вплив з іншими гітарними ефектами.
Спільне використання педалі гучності з ефектом затримки (delay) дозволяє створити соковитий звук, що "обтікає" слухача. Для цього потрібно збільшити гучність після звуковидобування. Приховуючи в такий спосіб атаку, ви отримаєте звучання, що нагадує звучання скрипки. Якщо при цьому ви встигнете швидко відновити гучність, можете отримати ефект звучання додаткової "фонової" гітари.
Тонові ефекти (tone based)
До тонових ефектів відносяться графічні та параметричні еквалайзери, а також педалі вау-вау ("квакушки") і ефекти "авто-вау". Тонова ефекти впливають на тональні складові звуку, такі як високі або низькі частоти.
Еквалайзери
Еквалайзер ("equalizer" або EQ) дозволяє настроювати тонове забарвлення звучання гітари за рахунок посилення чи ослаблення певних частот.За допомогою еквалайзера можна зробити яскравішим звучання високих частот або більш насиченим звучання басів або прибрати середні частоти, як це часто роблять групи, що грають хеві-мегал. Регулятори тону, що знаходяться на панелі управління гітари та підсилювача, також є найпростішими еквалайзерами. Однак у спеціалізованих пристроях ефектів (особливо у рекових). як правило, є різні додаткові можливості, що дозволяють виконувати тонке налаштування тону.
Еквалайзери іноді називають фільтрами (filter), оскільки вони блокують, або відфільтровують певні частоти, пропускаючи інші.
Гітарні еквалайзери, виконані у форматі ефектів, поділяють сигнал на діапазони частот, які називаються смугами (band). Кількість смуг в еквалайзері не стандартизовано, проте зазвичай у гітарних еквалайзерах воно знаходиться в діапазоні від 3 до 10. Для студійного запису та обробки звуку потрібні серйозніші еквалайзери, наприклад, графічні еквалайзери з кількістю смуг від 31 і вище. Але такий рівень точності для гітариста, що концертує, занадто високий, тому для практичних цілей вам цілком буде достатньо звичайного гітарного еквалайзера. Кожній смузі відповідає певна центральна частота, що задає ту частину аудіоспектру, яку відповідає конкретна смуга.
Еквалайзери бувають двох типів: графічні та параметричні. Більшість гітаристів вважають за краще працювати з графічними еквалайзерами, оскільки вони наочніше репрезентують зміни, що вносяться в сигнал.
Графічний еквалайзер
Графічний еквачайзер (graphic EQ) дуже легко дізнатися – на його панелі розташовано кілька двигунів (slider). Кожен з цих двигунів управляє своєю смугою частот.Після налаштування еквалайзера двигуни, як правило, утворюють на панелі таку собі подобу графіка, чим і пояснюється назва еквалайзерів такого типу. Кожна смуга графічного еквалайзера фіксована (іншими словами, кожен двигун управляє лише одним, строго певним діапазоном частот). Такі еквалайзери, як неважко здогадатися, називаються графічними еквалайзерами з фіксованими смугами. У графічного еквалайзера показаного на рис. 1 є сім смуг, а також регулятор загального рівня, який знаходиться праворуч від регуляторів частот еквалайзера. Кожній смузі в діапазоні частот відповідає одна октава.
Мал. 1 Графічний еквалайзер Boss GE-7
За допомогою кожного двигуна можна підвищувати або знижувати рівень сигналу у відповідному діапазоні частот. Коли двигун знаходиться по центру, смуга не задіяна (рівень сигналу в ній не підвищується і не знижується). Якщо опустити двигун вниз від нейтрального положення, рівень цієї смуги частот знизиться, і якщо підняти вгору - підвищиться. Підвищення рівня високих частот дозволяє отримати яскравіше звучання гітари, а підвищення рівня низьких частот - потужніше, що особливо важливо для хард-року. Підвищення рівня середніх частот призводить до того, що гітара починає звучати солодко та ніжно, що є ідеальним звуком для блюзових соло. Якщо знизити рівень середніх частот, вийде "рване" звучання, характерне для хеві-метал.
Хоча еквалайзери, з технічної точки зору, - це ті ж фільтри, проте гітаристи вважають за краще називати фільтрами спеціалізовані тонові пристрої, такі як педаль вау-вау та авто-вау.
Педаль вау-вау (wah-wah pedal), або квака одна з моделей яких представлена на рис. 2, є класичним ефектом у рок-музиці.Ерік Клептон почав популяризувати її як інструмент соліста ще в 60-х роках, а в 70-х вона міцно увійшла до арсеналу виконавців, які грали ритм-енд-блюз (не кажучи вже про музичний супровід усіх погонь у телевізійних серіалах).
Мал. 2 Педаль "вау-вау" від компанії VOX
З технічної точки зору педаль вау-вау є еквалайзером зі змінною частотою. При натисканні на педаль фільтр посилює одні частоти і обрізає інші, що створює ефект коливання звуку, що нагадує вовче виття.
Для створення класичного вау-звучання необхідно натискати на педаль у ритмі музики (наприклад, якщо ви граєте четвертими, ваша нога має натискати на педаль у ритмі утвореному восьмими). Для артикуляції певних нот руху ноги мають бути різкішими. Крім того, затримавши педаль у центральному положенні, ви можете створити неймовірний тоновий забарвлення звук. Якщо це спрацьовує для Guns N' Roses, то спрацює і для вас!
Ефектів вау-вау випускається так багато, що ви легко підберете той, який найбільше відповідає вашим смакам. Крім того, існують моделі з шириною смуги, що настроюються, і частотним діапазоном, а також моделі з додатковими ефектами, наприклад з фуззом і педаллю, що регулює гучність.
Не всі ефекти вау-вау керуються педаллю. Існують також ефекти, які називаються авто-вау (auto-wah), які змінюють спектр частот автоматично.
Мал. 3 Ефект "авто-вау" від компанії Ibanez
Спрацювання такого ефекту може визначатись двома наступними факторами.
Час. Фільтр починає змінювати частоти у своєму діапазоні після заданого періоду часу. В цьому випадку спрацювання ефекту ніяк не пов'язане з тим, що ви граєте.
Динаміка. Спрацьовування фільтра відбувається при зміні гучності музики, що виконується. Як тільки ви починаєте грати голосніше, фільтр спрацьовує, посилюючи звучання музики. На закінчення слід зазначити, що чутливість і діапазон фільтра можна налаштовувати як отримання слабкого, і різко вираженого ефекту ("вака-вака").
Модулюючі ефекти (modulation)
Модулюючі ефекти є, якщо можна так висловитися, "ефектнішими", оскільки саме вони перетворять звичайне звучання гітари в щось булькаюче, коливається або нявкає. До ефектів цього типу відносяться: хорус (chorus), фленджер (flanger), зсув фази (phase shifter), динамік (rotating speaker), що обертається, трель (tremolo) і вібрато (vibrato).
Тремоло
Джеймс Бонд, незважаючи на його пістолет і оточуючих його красунь, ніколи не виглядав би таким крутим хлопцем, якби не звучання гітарної трелі в основній музичній темі серіалу. Трель (tremolo) - це швидка та рівномірна зміна гучності (щось подібне ви можете почути, якщо спробуєте поспівати перед працюючим вентилятором). Деякі музиканти (а також, як не прикро, і деякі відомі розробники підсилювачів) плутають трель з вібрато (vibrato), сутність якого полягає в рівномірній зміні висоти ноти, а не її гучності. Ефект трелі вперше був реалізований у перших лампових підсилювачах (наприклад, Fender Vibrolux), проте зараз він представлений широким діапазоном гітарних ефектів як в індивідуальному виконанні, так і в рековому.
Мал. 1 Ефект трелі Boss TR-2
Звучання ефекту трелі визначається двома параметрами.
Глибина (depth). Визначає інтенсивність зміни гучності.
Частота (rate). Визначає швидкість коливань гучності.
Модулюючі ефекти, такі як хорус (chorus), фленджер (flanger), динамік (rotating speaker), що обертається, зсув висоти (pitch shifter), дільник октави (octave divider) і зсув фази (phase shifter), є "основними гравцями" команди ефектів , що утворюють сучасне звучання гітари Хоча кожен із них має власні, унікальні тембр та характеристики, принцип роботи у них один – модуляція (тобто зміна) тону гітари в часі. Більшість із них керуються такими трьома параметрами.
глибина (depth). Визначає інтенсивність ефекту. Чим вища глибина, тим помітніше застосування ефекту.
Частота (rate) чи час (time). Визначає швидкість зміни звуку. При низькому значенні частоти ефект може звучати як статичний, при високих значеннях звучання ефекту стає драматичнішим, що наближається до вібрато.
Форма (shape). Керує формою хвилі, що генерує ефект для зміни сигналу в часі. Синусоїдальні хвилі дають згладжене звучання, а трикутні - різкіше, "скаче".
На приладовому щиті (про нього йдеться далі) ви можете розмістити кілька модуляційних ефектів, проте для отримання прийнятних музичних результатів все ж таки краще використовувати їх по одному.
Хорус
Ефект Хоруса (chorus) призначений для отримання з звучання одного інструменту звучання відразу декількох. Принцип роботи цього ефекту полягає в невеликій затримці сигналу - зазвичай на 10-30 мілісекунд (мс). Коли потім затриманий сигнал змішується з основним, виходить ефект, подібний до одночасного звучання двох інструментів. Деякі пристрої також злегка зрушують висоту звучання для яскравішого прояву ефекту Хоруса. За допомогою пристроїв, подібних до Boss CH-1 (рис.2), можна перетворити гітарний моносигнал на стерео, з'єднавши кожен із виходів пристрою з входами різних підсилювачів.
Мал. 2 Ефект Хорусу Boss CH-1
Ефект Хоруса застосовується дуже часто, його можна почути в тисячах композицій. Зокрема, у композиції Roxanne гурту Police відмінне звучання було отримано саме за допомогою педалі хорусу.
Фленджер
Ефект фленджер (Hanger) вперше був придуманий ще наприкінці 60-х років, коли інженери звукозапису експериментували з двома стрічками, що містять один і той же музичний матеріал і синхронно відтворюються. В одному з таких експериментів інженер натискав на диск бобіни (англійською – flange) одного з двох бобінних магнітофонів, на яких відтворювався запис. Це призводило до деякого уповільнення обертання бобіни, у результаті порушувалася синхронізація відтворення. Після того як інженер відпускав бобіну, запис на "пригальмованому" магнітофоні починала як би "наздоганяти" запис, що відтворюється на першому магнітофоні. Невелика затримка між звучанням двох записів призводила до виникнення явища, яке отримало назву гребінчастої фільтрації (comb filtering). У міру того як гребінчастий фільтр переміщався по частотному спектру, звучання починало "охати" і "зітхати" - саме те, що було потрібно психоделічному року.
Оскільки пара бобінних магнітофонів зробить будь-який приладовий щит непідйомним, розробники ефектів створили електронні пристрої, які отримали назву фленвжерів. У цих ефектах використовуються затримка та осцилятор, а для посилення ефекту частина затриманого сигналу поєднується з вихідним сигналом.Крім таких параметрів, як глибина та частота, більшість фленджерів дозволяють контролювати фідбек (feedback) - частина сигналу, яка "повертається" на вхід. Крім того, багато фленджерів надають можливість керування резонансом (resonance), який використовується для посилення ефекту фільтрації.
Фленджери можуть створювати звучання, подібне до того, що утворюється при використанні ефектів хоруса. Для цього необхідно встановити низькі значення частоти та глибини та середнє значення затримки. Але цим можливості фленджерів далеко не вичерпуються - за бажання з їх допомогою можна створити "металевий" ефект з короткою затримкою або навіть шуми, що нагадують рев реактивного літака, що злітає.
Зсув фази (фейзер)
Принцип роботи ефекту зсуву фази (phase shifter), йди просто фейзера (phaser), наприклад, такого, як показано на рис. 3 пристрій Boss PH-3, полягає у застосуванні осцилятора до еквалайзера з наступним змішуванням відфільтрованого сигналу з вихідним. Коли фільтр переміщається вгору і вниз тональним спектром, деякі частоти починають по фазі пригнічувати одна одну.
Мал. 3 Ефект зсуву фази Boss PH-3
Хоча цей ефект у чомусь подібний до фленджера (при певних налаштуваннях звучання може виходити практично ідентичним), фейзери зазвичай забезпечують більш яскраве і приємне звучання. Фейзери відмінно підходять для фанку та ритм-енд-блюзу. а також як альтернатива ефектам хоруса і фленджера в рок-композиціях.
Динамики, що обертаються (Леслі)
Динамік, що обертається (rotating speaker), званий також Леслі (Leslie) на ім'я компанії, яка створила моделі, що стали класичними, був спочатку винайдений для електрооргану, але незабаром міцно зайняв своє місце в арсеналі гітаристів. Оскільки динамік обертається, звук поширюється хвилями по всьому приміщенню, що призводить до виникнення складної картини, що зумовлена багаторазовим відображенням хвиль, затримками та накладенням фаз.
Ефект Леслі звучить чудово, але надто вже гучно і делікатно. Перші ефекти Хорусу і педалі зсуву фази були розроблені, зокрема, і для того, щоб емулювати тон Леслі. Ці спроби не мали успіху, зате відкрили дорогу для подальшого вдосконалення відповідних ефектів.
Тільки сучасним цифровим процесорам ефектів вдалося наблизитися до емуляції ілюзорного звучання Леслі. Якщо ви вибираєте такий пристрій, беріть тільки ту модель, яка емулює обертання звуку як на низькій, так і на високій швидкості (оригінальні Леслі могли забезпечувати зміну швидкості). Крім того, коректна емуляція Леслі вимагає, щоб пристрій був реалізований кросовер (crossover), що розділяє гітарний сигнал на канали високих і низьких частот з роздільною обробкою кожного каналу. Одним із найпримітніших аспектів звучання оригінальних Леслі якраз і була комбінація потужних ударів "низів" із тремтячими високими частотами.
Класичним прикладом звучання гітари з використанням ефекту Леслі є соло Еріка Клептона у композиції Beatles While My Guitar Gently Weeps.
Зсув висоти та дільник октави
Як відомо з назви, ефект зсуву висоти (pitch shifter) змінює висоту вхідного сигналу.Потім змінений сигнал поєднується з вихідним, що дозволяє отримати нове, гармонійне звучання, насиченість якого визначається кількістю голосів (voice), реалізованих в ефекті. Одноголосі ефекти зсуву висоти додають до вихідного сигналу лише один додатковий сигнал, двоголосі – два сигнали тощо.
Ефект зсуву висоти має два основні параметри.
Висота (Pitch). Визначає висоту, яку зміщується вихідний сигнал. На деяких пристроях є два регулятори висоти, один з яких призначений для завдання великих інтервалів (зазвичай вимірюваних в півтонах), а інший - для тонкого налаштування малих інтервалів, що вимірюються сотих частках півтони. При використанні малих значень висоти зсуву можна отримати звучання, подібне до ; звучання ефекту Хорусу, тоді як великі значення дозволяють отримати ефект багатоголосої гармонії та звучання в октаву.
Баланс (mix). Визначає ступінь накладання вихідного та зміщеного сигналу.
Ефекти зсуву висоти представлені дуже широкою палітрою різних схемотехнічних рішень. Найпростіші пристрої змінюють висоту на заданий статичний інтервал. Якщо, наприклад, ви встановили зсув висоти на чотири півтони (велика терція в музичній термінології), кожна нота, що витягується, супроводжуватиметься звучанням ноти, що знаходиться на чотири півтони вище. Хоча це досить цікавий ефект, але він має свої обмеження - якщо ви гратимете мажорну гаму, звучання деяких додаткових нот не гармоніюватиме зі звучанням гами.
Інтелектуальні ефекти зсуву висоти (іноді їх називають гармонізаторами, але це не зовсім коректно, оскільки назва є зареєстрованою торговою маркою компанії Eventide) дозволяють задавати тональність і лад, таким чином процесор автоматично виконує підстроювання інтервалу.
Дільники октави (octave divider) генерують ноти, які звучать на одну-дві октави нижче або вище за вихідний сигнал. Звичайно, домогтися такого звучання можна легко за допомогою будь-якого ефекту зсуву висоти, але в деяких випадках зручніше використовувати спеціалізований пристрій, який призначений виключно для забезпечення звучання в октаву. Деякі розробники комбінують дільники октави разом із фуззом. Дільник октави дуже зручний для емуляції звучання 12-струнної гітари, а також для спільного використання з дисторшном для додавання додаткових низьких частот у сольній партії.
Популярні звукові ефекти для гітари
У пошуках свого звуку музиканти ніколи не зупинялися на досягнутому. До того моменту, коли підсилювальна апаратура перетворилася з екзотики на буденність, вона вже встигла приїстися багатьом виконавцям і звукорежисерам. І ті, й інші почали винаходити нові способи урізноманітнити звучання.
Перші звукові ефекти були чимось незвичайним. Частина з них просто імітувала процеси, що відбуваються у концертних залах, але відсутні у студійних умовах – наприклад, реверберацію додавали саме для наближення записаного звуку до «живого». Інші ефекти виявлялися власними силами – вони спочатку викликані недосконалістю апаратури тих років, і лише потім їх почали застосовувати цілеспрямовано.
Спочатку пристрої ефектів виконували як окремих апаратів і навіть цілих комплексів. Компактність не входила до їх переваг: ефект луни часто отримували, розміщуючи динамік і мікрофон у різних кінцях довгого коридору, а багато хітів Beatles записані за допомогою пластинчастого ревербератора масою майже 300 кг. Деякі ефекти (тремоло та пружинний ревербератор) вбудовувалися безпосередньо в підсилювачі, що дозволяло без особливих труднощів користуватися ними і на концертах.
У 70-х з розвитком напівпровідникової техніки набули популярності невеликі підлогові пристрої – так звані «педалі» (stompbox). Вони обладнані вимикачем, що дозволяє задіяти (або, навпаки, відключити) ефект, просто натиснувши ногою на нього – винятково зручно для «живого» виступу. Трохи пізніше почали випускатися «рекові» апарати, призначені для встановлення у стандартну 19-дюймову стійку (rack) - Як правило, вони мають розширені можливості в порівнянні з «педалями».
Ще через кілька десятиліть з'явилися процесори ефектів – пристрої, що поєднують у собі безліч різних алгоритмів обробки звуку. Ефекти в них можна комбінувати, гнучко налаштовувати та зберігати результат у пам'яті, а потім перемикатися між різними налаштуваннями одним натисканням кнопки чи педалі. Такі апарати випускаються як у підлоговому виконанні, так і в «річковому». Крім того, існують і настільні процесори для домашнього використання, інколи ж вони вбудовуються і в комбопідсилювачі.
Однак, незважаючи на еволюцію пристроїв обробки, основні ефекти за великим рахунком залишилися незмінними.Звичайно, з'являються і нові алгоритми - практично будь-яка компанія-виробник може похвалитися парою-трійкою власних ефектів, які відсутні в апаратах інших фірм. Але їхня популярність порівняно з «класичними» досить низька.
У нашій статті ми розповімо саме про ці перевірені часом і безліччю музикантів ефекти. Не будемо особливо концентруватися на їхньому втіленні в тому чи іншому фізичному пристрої, хоча не буде зайвим показати різні легендарні апарати. Постараємося заодно викласти термінологію, що склалася у музикантів – так вам простіше буде орієнтуватися в оглядах і обговореннях.
Ефекти навантаження
Перевантажене звучання – чудовий приклад ефекту, що вийшов «ненароком». Гітарні підсилювачі 50-х років минулого століття були малопотужними, а виконавцям рок-н-ролу, що зароджувався тоді, та й багатьом блюзовим гітаристам, хотілося «зробити голосніше». Через війну час від часу підсилювач починав видавати звуки, які й снилися його розробникам.
Схожий ефект виходив і у разі несправностей у підсилювачі. Лампова техніка досить тендітна і не завжди добре переносить транспортування, тому ситуації, в яких підсилювач ще працює, але вже не так, як йому належить, теж не були рідкістю.
Незабаром музиканти помітили, що перевантажений звук не такий уже й поганий – скоріше навіть навпаки. Багатьом гітаристам припало до душі це брудне та агресивне звучання, і вони почали з ним експериментувати. Деякі з них свідомо псували своє обладнання, встановлюючи дефектні лампи або проробляючи дірки в дифузорах динаміків.
До кінця 60-х перевантажене (overdrive) звучання вже стало звичним, привівши до створення такого жанру музики, як хард-рок. Підсилювачі вже спеціально розроблялися з урахуванням нових віянь – компанії на кшталт Marshall та Orange зробили собі ім'я на цій ниві. Але й у наступні роки звучання продовжувало «важчити», відрізняючись дедалі вищим ступенем навантаження: сучасна метал-музика – чудова ілюстрація.
Цей ефект, мабуть, найпопулярніший – він є практично у всіх сучасних підсилювачах для електрогітари. Однак для тих, кого не влаштовує звучання вбудованого перевантаження, випускається величезна кількість зовнішніх пристроїв. Залежно від рівня і характеру спотворень їх прийнято ділити на три типи.
Овердрайв
Це ефект, що імітує звук ранніх лампових підсилювачів – найменш інтенсивний із усього сімейства. Лампова техніка з невеликою кількістю каскадів перевантажується плавно - на малій гучності звучання залишається чистим, і лише при інтенсивному звуковидобуванні починає проявлятися ефект м'якого обмеження сигналу.
Подібні пристрої добре підходять для виконання блюзу та класичного року. Втім, є ще одне застосування – їх часто включають перед гітарним підсилювачем з деяким рівнем власного овердрайву для підвищення рівня спотворень (таке використання має жаргону назву «грілка»). Цей прийом відмінно працює з ламповими підсилювачами і застосовується практично у всіх жанрах - від блюзу до найлютішого металу.
Дісторшн
Подальше підвищення рівня спотворень (distortion) дається конструкторам не так легко, як хотілося б. Недостатньо просто збільшити коефіцієнт посилення (gain) вхідного каскаду, сильно перевантажити цим наступний каскад і сподіватися на пристойний результат – за такого підходу, зазвичай, звук перетворюється на кашу, у якій не можна розібрати окремі ноти. Тому найчастіше використовується велика кількість каскадів, кожен із яких лише трохи перевантажує наступний. Рівень спотворень за такого підходу набагато менше залежить від звуковидобування.
При використанні цього ефекту відчутно звужується і динамічний діапазон – рівень сигналу на виході слабко залежить від рівня входу. З одного боку, це призводить до втрати динаміки та підкреслення всіх сторонніх звуків (наче скрип пальців по обмотці струни), з іншого – суттєво збільшується сустейн.
Фузз
Цей ефект (fuzz; правильніше було б називати його «фазз», але так повелося) був отриманий в перших транзисторних підсилювачах. На відміну від лампових, вони різко обмежують сигнал при сильному навантаженні, і форма вихідного сигналу практично втрачається - звучання набуває специфічного скрипково-синтезаторного характеру з величезним сустейном. Багато схем фузів, крім обмежувачів, містять помножувач частоти, що збагачує сигнал додатковими обертонами.
Незважаючи на вкрай специфічне звучання, фуз використовувало та використовує величезну кількість музикантів – від Джімі Хендрікса та Карлоса Сантани до «альтернативників» The Smashing Pumpkins та Mudhoney. Нерідко цей ефект застосовується і з бас-гітарою.
Амплітудні ефекти
До цієї групи відносяться пристрої, що управляють амплітудою сигналу - тобто, власне, його гучністю.
Педаль гучності та бустер
Регулювання рівня сигналу гітари перед посиленням за допомогою педалі відкриває багато додаткових можливостей.По-перше, при грі на спотвореному звуку, таким чином, можна регулювати рівень овердрайву «дистанційно», не бігаючи до підсилювача. По-друге, іноді виникає необхідність на якийсь час збільшити гучність, щоб наголосити на звучанні інструменту – так часто надходять при переході від ритм-партії до соло. І нарешті, прибравши гучність до нуля, взявши ноту на гітарі і плавно збільшивши гучність, можна досягти цікавого звукового ефекту - момент атаки (власне вилучення звуку) стає нечутним, і гітара починає звучати як смичковий інструмент.
Зрозуміло, що майже кожна електрогітара оснащена власним регулятором гучності, і може здатися, що додаткові пристрої тут ні до чого. Багато гітаристів користуються саме цим регулятором, але іноді зручніше перейти до керування ножем і звільнити руки.
Приватним випадком цього ефекту є бустер - пристрій, що у вимкненому стані пропускає сигнал без змін, а у включеному підсилює (boost) його на заздалегідь встановлену величину.
Компресор
Компресія – це стиск динамічного діапазону сигналу. Тихі звуки посилюються, а гучні – послаблюються, і різниця з-поміж них зменшується. Цей ефект автоматично виходить при овердрайві, але існують і окремі пристрої, які не вносять сигнал чутних спотворень. Їх застосовують для «стабілізації» гучності та збільшення сустейну.
Пороговий шумоподавлювач
Довгі дроти та дисторшн з великим посиленням можуть призвести до того, що шуми та наведення виростають до непристойних значень і стають чітко чутні. Для боротьби з цією навалою застосовують різні шумоподавлювачі, з яких найпоширенішим є пороговий (noise gate).Такі апарати частково або повністю відсікають сигнали, рівень яких лежить нижче за певне значення, а всі інші пропускають без змін.
Фільтри
Сюди можна віднести пристрої, що коригують амплітудно-частотні властивості сигналу - інакше кажучи, що посилюють або послаблюють окремі частоти.
Еквалайзер
Еквалайзер – це багатосмуговий регулятор тембру. Його назва ("equalizer" дослівно означає «вирівнювач») відображає його початкове призначення - вирівнювати частотну характеристику, яка з якихось зовнішніх причин (акустика приміщення, електричні резонанси) виявилася нелінійною. Однак еквалайзер часто використовується з прямо протилежною метою – підкреслення чи придушення певних тональних характеристик звучання.
Більшість гітарних підсилювачів оснащено регуляторами тембру, але їх можливості досить обмежені - налаштування вкрай важко змінювати під час гри, та й смуг зазвичай лише дві-три. Регулятор тембру на гітарі може лише управляти рівнем верхніх частот. Тому музиканти активно застосовують складніші та просунутіші пристрої.
Рекові еквалайзери мають можливість регулювання в 15-30 окремих смугах частот, і їх використовують для налаштування звуку в конкретному концертному залі. Підлогові "педалі" зазвичай простіше - 5-10 смуг; застосовуються вони найчастіше як бустери або «грілки» - підкреслення лише середніх частот дозволяє виділити звук гітари, що солює, без істотної зміни її гучності. Та й овердрайв у такому виходить суттєвішим, але без погіршення розбірливості.
Wah-wah
Ефект "wah-wah" (у вітчизняному музичному жаргоні - "квакушка") був відкритий ще в 20-х роках минулого століття.Правда, тоді він був чисто акустичним і використовувався в духових інструментах - виявилося, що при швидкому частковому перекритті сурдиною гирла труби або тромбону виникає специфічний звук, що «плачує». Ефект досягався резонансом (наголошенням на вузькій смузі частот), який швидко зрушувався по частоті вгору і вниз.
У 60-х роках з'явилися аналогічні пристрої для гітари – тепер уже електричні. Частота резонансу контролюється потенціометром, з віссю якого пов'язана педаль ножа.
Незабаром «квакушку» вже використали багато знаменитих музикантів – Джімі Хендрікс, Френк Заппа та Ерік Клептон. І досі вона залишається в арсеналі більшості рок-гітаристів.
Сьогодні існують ефекти «wah-wah» як класичного типу (з ножним керуванням), так і автоматичні. У других ефект спрацьовує або з заданою частотою, або синхронізується з піками сигналу гітари.
Ефекти модуляції
До цієї групи належать ефекти, в яких сигнал модулюється по частоті та/або амплітуді іншим сигналом - спеціально генерується або отриманим з вихідного сигналу.
Хорус
Цей ефект створено для симуляції звучання хору чи струнного оркестру. Реальні інструменти та голоси трохи відхиляються від необхідної ноти та темпу виконання, що створює відчуття поліфонії.
Для створення ефекту хоруса сигнал із гітари поділяється на два: один залишається незмінним, а другий піддається незначним змінам тембру, темпу та частоти (часто створюється кілька різних «версій» вхідного сигналу). Потім усі сигнали змішуються та подаються на вихід пристрою.
Насправді застосування хоруса не призводить до появи відчуття одночасної гри кількох музикантів – звучання має чітко синтетичний характер. Однак це не завадило цьому ефекту стати одним із найпопулярніших у гітаристів.
Фленжер
Ще один ефект, що виник ненавмисно – фленжер. Півсотні років тому весь студійний запис, обробка та зведення проводилася на котушкових магнітофонах. При необхідності звести дві доріжки в одну два магнітофони одночасно відтворювали ці доріжки, а третій записував результат. Якщо на вихідних доріжках був присутній, крім іншого, запис однієї і тієї ж партії, то через нестабільну швидкість відтворення виникав дивний ефект, що нагадує звук реактивного двигуна.
Умисно цей ефект почав використовувати Кен Таунсенд – звукорежисер, який працював над записом The Beatles у 1966 році. Джон Леннон, якому набридло постійно записувати вокальні партії на кілька доріжок, попросив Таунсенда придумати якийсь пристрій, який би полегшив роботу.
Перший фленжер складався все з тих же двох магнітофонів, що одночасно відтворювали одну і ту ж доріжку. Звукоінженер час від часу притримував котушку, що подає одного з магнітофонів за фланець (flange), отримуючи необхідний результат.
Сучасні апарати будуються на основі цифрових сигнальних процесорів. І хоча фленжер так і не став широко застосовуватися для імітації повторного запису, його все ж таки активно використовують для створення футуристичних звукових ефектів.
Фейзер
Історія створення цього ефекту прямо протилежна попередній – тут уже був застосований підхід «а давайте зробимо таку схему і подивимося, що вийде».Фейзер складається з кількох фазових (phase) фільтрів з різною центральною частотою, кожен з яких залишає незмінним рівень сигналу, але плавно змінює його фазу від 0 на низьких частотах до 180 на високих (центральною називається частота, на якій зсув фази становить 90). При послідовному з'єднанні таких фільтрів утворюється амплітудна "гребінка" - з'являється кілька вузьких піків та провалів на різних частотах; до того ж сигнал отримує невелику частотно-залежну затримку, пропорційну амплітуді на цій частоті. У гітарних фезерах центральні частоти фільтрів ще й модулюються додатковим вбудованим генератором.
В результаті звучання набуває яскраво вираженого синтетичного відтінку – якщо хочете почути, що фейзер робить з людським голосом, прислухайтеся до промови C-3PO на оригінальній англійській доріжці «Зоряних воєн». Музиканти теж активно використовували цей ефект у 70-х та 80-х роках, та й зараз його час від часу можна зустріти.
Тремоло/Вібрато
Ефект тремоло з'явився ще в середині минулого століття, і майже відразу його почали вбудовувати в гітарні підсилювачі. Для виконавців рокабілі або серфа 60-х він вважався практично обов'язковим.
Слід зазначити, що «стараннями» Fender була створена величезна плутанина. У підсилювачах цієї компанії ефект тремоло часто (але не завжди!) позначався як Vibrato, зате рухливий струнотримач на гітарах, що створює ефект вібрато, іменувався Tremolo bridge.
Тому необхідно уточнити: тремоло – це періодичні зміни гучності звуку, а вібрато – періодичні зміни його частоти.Технічно тремоло створюється за допомогою окремого генератора коливань низької частоти, що управляє рівнем сигналу. Заради справедливості відзначимо, що існують і пристрої, що створюють справжній ефект вібрато, але вони не отримали широкого застосування у зв'язку з відносною простотою отримання цього ефекту безпосередньо за допомогою гітари.
Частотні ефекти
Сюди відносяться ефекти, що змінюють частоту вихідного сигналу. Окрім вже згаданого вібрато є ще кілька поширених алгоритмів, межі між якими досить розмиті.
Пітч-шифтер зсуває сигнал за частотою деякий фіксований інтервал. Найбільш прості з таких пристроїв, октавери, Зсув сигналу на октаву або дві вгору або вниз. У більш просунутих апаратах можна вибрати інші інтервали. Пристрої, в яких можна відтворювати отримані сигнали одночасно з вихідним (а це більшість пітч-шифтерів, оскільки рівень вихідного сигналу зазвичай регулюється), прийнято називати гармонайзерами.
У деяких сучасних гітарних процесорах зрушені за частотою сигнали можна відтворювати не одночасно з основним, а по черзі – при взятті однієї ноти на гітарі процесор «грає» гармонійну послідовність нот. Такий ефект зазвичай називають арпеджіатором або авто-рифом.
Тимчасові ефекти
Ефекти цієї групи створюються за допомогою затримки сигналу в часі, його обробки та накладення на вихідний сигнал.
Ревербератор
Переважна більшість записів, як відомо, виготовляється у студіях. А приміщення, в якому знаходяться музиканти під час запису, як правило, дуже добре ізолює зовнішні шуми та пригнічує відбиття звуку від стін.В результаті звучання інструментів найчастіше стає млявим – йому бракує реверберації, яка природно виходить у концертних залах.
Тому з'явилися ревербератори – пристрої, що імітують акустичний відгук великого приміщення. Спочатку для цього використовувалися справжні приміщення (відлуння-камери): в них встановлювався гучномовець, на який подався запис, а мікрофони, розставлені в різних точках, реєстрували і пряме випромінювання гучномовця, і відбитий від стін звук.
Трохи згодом почав застосовуватися електромеханічний спосіб. Електричний сигнал перетворювався на механічні коливання, прикладені до однієї точки якогось пружного тіла – наприклад, тонкої металевої пластини або пружини. Потім другий електромагнітний перетворювач знімав коливання в іншій точці і перетворював їх назад на електричну форму. Після накладення результату вихідний сигнал виходила непогана подоба природних відбитків у приміщенні.
Пружинні ревербератори використовуються й донині, проте їх уже потіснили цифрові пристрої. Обчислювальна потужність сучасних звукових процесорів дозволяє зберігати математичні моделі акустичного відгуку множини реальних приміщень, а потім розраховувати віртуальні відображення в реальному часі.
Ревербератор – другий за популярністю після овердрайву/дисторшну ефект, що вбудовується в підсилювачі. Для гри вдома поодинці цей ефект також дуже корисний – він робить звук значно більш насиченим і «живим».
Ділей
Цей ефект імітує луна – на вихідний сигнал накладається одна або кілька його копій, які мають меншу гучність і трохи затримані (delay) у часі.Перші практичні реалізації алгоритму використовували все ті ж котушкові магнітофони, в яких головка, що записує, встановлювалася позаду зчитує. Сигнал, що знімається зі стрічки, послаблювався і тут же записувався на неї.
У подібних конструкцій інтервал часу між основним та затриманим сигналом збігається з часом, необхідним для того, щоб стрічка пройшла відстань між двома головками. Тому такі апарати мають дуже хитромудрі стрічкопротяжні механізми – стрічка рухається з досить високою швидкістю, і для отримання відчутного часу затримки доводиться якось «упаковувати» всередину приладу петлю з пари-трійки метрів вільної стрічки. Крім того, для регулювання часу доводиться або переміщати одну з головок, або змінювати швидкість стрічки.
Сучасні моделі побудовані вже із застосуванням цифрових технологій. Об'єм пам'яті окремих пристроїв дозволяє записувати та повторювати цілі музичні фрагменти, так що один виконавець може створювати справжні поліфонічні твори, записуючи нові і нові фрагменти і накладаючи їх на попередні.
Ланцюжок ефектів
Зрозуміло, що можна одночасно використовувати кілька ефектів. Якщо ви користуєтеся окремими пристроями, виникає логічне питання – в якій послідовності їх підключати? У процесорах це, як правило, вже вирішено за вас виробником, але в деяких моделях таки є можливість хоча б частково визначати послідовність ефектів.
Насправді жорстких правил тут немає – все залежить від того, який результат ви хочете отримати. Є лише деякі рекомендації - наприклад, не варто ставити компресор перед автоматичною "квакушкою", оскільки вона може просто перестати спрацьовувати. Не варто також встановлювати ефекти модуляції перед хайгейновим перевантаженням - можна отримати жахливу кашу на виході. У всьому іншому вам відкрито широкий простір для творчості.
Успіхів вам у пошуках свого звуку!