Стівен Спілберг

Легендарний американський кінорежисер, продюсер та сценарист, лауреат престижних кінопремій «Оскар» та «Золотий глобус», творець таких культових картин, як «Щелепи» (1975), «Інопланетянин» (1982), «Імперія сонця» (1987), "Список Шиндлера" (1993), «Врятувати рядового Райана» (1998), «Штучний розум» (2001), «Війна світів» (2005), Стівен Аллан Спілберг народився в Цинциннаті, США.

Біографія

Стівен Спілберг народився у звичайній американській родині: його мати була піаністкою, а батько працював інженером. Після народження дітей, мати присвятила себе дому та сім'ї, а потім Спілберги переїхали до сонячного міста Фінікс, де юний Стівен пішов до школи. Свою першу камеру Стівен отримав на день народження у восьмирічному віці і з того часу практично не випускав її з рук. Сусіди та друзі прозвали хлопчика «людина-кінокамера», бо він знімав усе, що тільки спадало йому на думку. Коли хлопчик пішов до школи, то спробував взяти участь у конкурсі молодих режисерів, знявши невеликий короткометражний фільм вже разом з акторами. Несподівано для себе, Стівен переміг у конкурсі аматорських фільмів, представивши на суд глядачів драму «Втеча в нікуди», Що була присвячена війні. Родичі підтримували та допомагали молодому кінематографісту: батьки Стівена не лише знімалися у його юнацьких фільмах, а й фінансували картини молодого режисера. Результатом цієї спільної роботи став фільм «Небесні вогні», який вийшов у 1963 році і був показаний у місцевому кінотеатрі.

Закінчивши школу, Стівен Спілберг з батьками перебирається до Каліфорнії. Там він намагається вступити до кіношколи Університету Південної Каліфорнії, але йому відмовляють, пославшись на те, що він бездарний як режисер.Тим не менш, Стівен не сумував і зняв короткометражну кінострічку «Емблін»завдяки якій потрапив у великий кінематограф. Після того, як боси кінокомпанії «Universal Pictures» побачили дебютну роботу новачка, йому відразу ж запропонували роботу. Режисер згадує початок своєї кар'єри:

«У 1968 році я підписав перший контракт із компанією «Юніверсал» і зняв одну із серій до популярного тоді телевізійного серіалу «Нічна Галерея». 1971 року я представив публіці вже повнометражний телевізійний фільм «Дуель». Через три роки я дебютував у великому кінематографі з картиною «Експрес у Шугарленд», а влітку 1975 року на екрани вийшов фільм «Щелепи». Щоправда, я став тоді відомий не просто як Стівен Спілберг, а як режисер, який закінчив великобюджетний фільм на цілих три місяці пізніше запланованого терміну… успішні у прокаті».

Вже за два роки режисер виправдав надії продюсерів, отримавши Гран-прі за картину. "Дуель" на кінофестивалі фантастичних фільмів у Аворьязі. Після цього Стівен Спілберг зняв свій перший великий фільм Шугарлендський експрес.

1975 року на екрани виходить легендарний трилер «Щелепи», який приніс Стівену Спілбергу світову славу Кінострічку добре прийняли кінокритики та глядачі, а крім іншого «Щелепи» стали досить прибутковим проектом того часу. Потім Стівен Спілберг знімає фільм «Близькі контакти третього ступеня» про позаземну цивілізацію. Ця тема цікавила Стівена з дитинства.

У 1981 році на екрани виходить фільм про пригоди Індіани Джонса «Індіана Джонс: у пошуках втраченого ковчега». Ця картина приносить світову славу акторові, який виконав головну роль. Харрісону Форду та закріплює статус зіркового режисера за Стівеном Спілбергом.

У 1982 році Спілберг знімає культову кінострічку «Інопланетянин», яка стала однією з найкращих фантастичних картин в історії кіно.

1987 року Стівен Спілберг звертається до теми Другої світової війни та знімає приголомшливу кінострічку «Імперія сонця», в якій вперше на екрані знімався юний Крістіан Бейл. Після цього Стівен Спілберг ще неодноразово повертався до військової теми, створивши такі шедеври, як "Список Шиндлера" (1993) та «Врятувати рядового Райана» (1998).

За «Список Шиндлера» Спілберг отримує одразу дві премії «Оскар у номінації «Найкращий фільм року» та «Найкраща режисура».

1998 року за фільм «Врятувати рядового Райана» Стівен Спілберг знову отримав "Оскар". Потім кінорежисер зняв такі культові стрічки, як «Штучний розум» (2001), «Особлива думка» (2002), «Злови мене, якщо зможеш» (2002), «Термінал» (2004), «Війна світів» (2005), "Мюнхен" (2005), «Індіана Джонс та королівство кришталевого черепа» (2008).

На початку 1998 року режисер став одним із найбагатших світових кінематографістів (313 мільйонів доларів, а до 2001 року – вже близько 2 мільярдів). Крім цього, за кілька років до цього він разом із Девідом Геффеном Джефрі Катценбергом заснував власну кінокомпанію «Dreamworks KSG».

2001 року Стівен Спілберг був зроблений у лицарі. 2001-го року «за неоціненний внесок у розвиток британської кінопромисловості» режисер був нагороджений королевою Єлизаветою II званням почесного Лицаря-Командора ордена Британської імперії. І до цього дня Стівен Спілберг вважається одним із найкасовіших кінорежисерів за всю історію кінематографа.

Цікаво, що у 2002 році, через 37 років після вступу до університету, Стівен Спілберг закінчив університет та отримав ступінь бакалавра за спеціальністю «Виробництво фільмів та електронних спецефектів».

У 2011 році Спілберг вкотре повертається до анімації, але вже на новому витку розвитку технологій – на екрани виходять його «Пригоди Тінтіна: Таємниця Єдинорога» (The Adventures of Tintin), засновані на коміксах бельгійця Ерже. Мультфільм, при створенні якого були використані технології захоплення руху, зібрав у прокаті майже 400 млн доларів і на церемонії вручення премії «Золотий глобус» був визнаний найкращим, ставши таким чином першою анімаційною стрічкою, що перемогла, не від студії Pixar (яка раніше забирала всі нагороди у відповідній категорії).

Наступна робота режисера - ігровий фільм "Бойовий кінь" (War Horse) отримала шість номінацій на "Оскар", у тому числі в ключовий "Кращий фільм", хоча і поступилася в результаті пальму першості "Артисту" (The Artist) Мішеля Хазанавічуса.

Ще рішучіше претендував на "Оскар" байопік "Лінкольн" (Lincoln), випущений у прокат у 2012 році. Творці сподівалися отримати аж 12 статуеток (у тому числі в категоріях «Найкращий фільм» та «Найкращий режисер»), але в результаті отримали дві (їх забрали той, хто зіграв Авраама Лінкольна актор Деніел Дей-Льюїс та художники-постановники). У режисерській номінації Спілберга обійшов його тайванський колега Енг Лі, який зняв пригодницьку драму «Життя Пі» (Life of Pi).

«Шпигунський міст» (Bridge of Spies), що вийшов у 2015 році, Спілберга з Томом Хенксом у головній ролі фігурував у шести оскарівських номінаціях і вирвався вперед в одній: Марк Райленс був названий найкращим другоплановим актором.

Інші помітні роботи режисера в новому тисячолітті – фантастичний бойовик «Першому гравцю приготуватися» (Ready Player One), номінований на «Оскар» та BAFTA у категорії «Кращі візуальні ефекти» і виграв премію «Сатурн» американської Академії наукової фантастики, фентезі та фільмів , а також музична драма «Вестсайдська історія» (West Side Story), висунута на «Оскар» у шести категоріях і що отримала його в одній (Аріана ДеБос була визнана найкращою другоплановою актрисою).

Найсвіжіший на сьогоднішній день проект Спілберга – драма «Фабельмани» (The Fabelmans), прем'єра якої відбулася у вересні 2022 року. Картина – не байопік, але в її основу лягли спогади самого кінорежисера про своє дитинство: маленький Семмі Фабельман (Гебріел ЛаБелль) був настільки вражений першим же побаченим ним у кінотеатрі фільмом, яким виявилося «Найбільше шоу світу» (The Greatest Show on Earth) Сесіла Б. ДеМілля (стрічка, створена в 1952 році за участю легендарного американського цирку Ringling Bros. and Barnum & Bailey (Цирк братів Рінглінг, Барнума та Бейлі), який спочатку називався The Greatest Show on Earth – «Найбільше шоу на Землі»), що на все життя «захворів» кінематографом.

У січні 2023 року «Фабельмани» виграли два «Золоті глобуси» (стрічка була визнана найкращою в році, а Спілберг став найкращим режисером) і традиційно увійшли до основних претендентів на майбутній у березні «Оскар». Домагання творців поширювалися на сім категорій – найкращі фільм, режисер, актриса (Мішель Вільямс), актор другого плану (Джадд Херш), сценарій (Спілберг писав його разом із Тоні Кушнером), музика (Джон Вільямс, для якого «Фабельмани» стали вже 29-ю за рахунком спільною роботою зі Спілбергом) та художник-постановник (Рік Картер і Карен О’Хара), але команді не пощастило в жодній із них. У п'яти ключових їх обставив лідер оскарівських перегонів – комедійний бойовик Дена Квана і Денієла Шайнерта «Всі скрізь і відразу» (Everything Everywhere All at Once), а у двох решті – військова драма Едварда Бергера "На Західному фронті без змін" (Im Westen nichts Neues).

На літо 2023 року намічено ще одну прем'єру, до якої Спілберг має відношення, – «Індіана Джонс і колесо долі» (Indiana Jones and the Dial of Destiny).

Особисте життя

Першою дружиною режисера була актриса Емі Ірвінг, розлучення з якою обійшлося маестро в рекордні 100 мільйонів доларів Від шлюбу з першою дружиною Стівен Спілберг має дитину. Другою дружиною режисера стала актриса Кейт Кепшоу, з якою він познайомився на зйомках фільму «Індіана Джонс та останній хрестовий похід» (1989). У 1991 році вони одружилися, зараз у подружжя четверо рідних дітей та двоє прийомних.

Фільмографія

Фабельмани (2022)
Вестсайдська історія (2021)
Першому гравцю приготуватися (2018)
Шпигунський міст (2015)
Міжзірковий (2014), Interstellar
Робопокаліпсис (2013), Robopocalypse
Олдбой (2012), Old Boy
Лінкольн (2012), Lincoln
Бойовий кінь (2011), War Horse
A Timeless Call (2008), A Timeless Call
Індіана Джонс і Королівство кришталевого черепа (2008), Indiana Jones and Kingdom of the Crystal Skull
Мюнхен (2005), Munich
Війна світів (2005), War of the Worlds
Термінал (2004), The Terminal
Зрозумій мене, якщо зможеш (2002), Catch Me If You Can
Особлива думка (2002), Minority Report
Штучний розум (2001), Artificial Intelligence: AI
Незакінчена подорож (1999), The Unfinished Journey
Врятувати рядового Райана (1998), Saving Private Ryan
Амістад (1997), Amistad
Парк Юрського періоду 2: Загублений світ (1997), Lost World: Jurassic Park, The
Список Шиндлера (1993), Schindler's List
Парк Юрського періоду (1993), Jurassic Park
Капітан Крюк (1991), Hook
Завжди (1989), Always
Індіана Джонс та останній хрестовий похід (1989), Indiana Jones and the Last Crusade
Імперія Сонця (1987), Empire of the Sun
Квіти лілові полів (1985), The Color Purple
Дивовижні історії (серіал) (1985-1987), Amazing Stories
Індіана Джонс і Храм Долі (1984), Indiana Jones and the Temple of Doom
Сутінкова зона (1983), Twilight Zone: The Movie
Інопланетянин (1982), ET. the Extra-Terrestrial
Індіана Джонс: У пошуках втраченого ковчега (1981), Raiders of the Lost Ark
1941 (1979), 1941
Близькі контакти третього ступеня (1977), Close Encounters of the Third Kind
Щелепи (1975), jaws
Шугарлендський експрес (1974), The Sugarland Express
Savage (ТБ) (1973)
Щось зловісне (ТВ) (1972), Something Evil
Дуель (ТВ) (1971), Duel
Коломбо: Вбивство за книгою (ТВ) (1971), Columbo: Murder by the Book
The Psychiatrist (серіал) (1971)
Нічна галерея (серіал) (1970-1973), Night Gallery
Amblin' (1968), Amblin'
Slipstream (1967)
Полум'я пристрасті (1964), Firelight
Втеча в нікуди (1961), Escape to Nowhere
Fighter Squad (1961)
Остання рушниця (1959), The Last Gun

Стівен Спілберг відродив "Вестсайдську історію". І це головний претендент на "Оскар"

Цими днями у світовий прокат, зокрема й у Росії, виходить новий фільм Стівена Спілберга "Вестсайдська історія".Рімейк класичної картини 1961 року вже отримав чудову пресу, і провідні кіновидання світу вважають його явним фаворитом на численні "Оскари" 2022 року.

Цей матеріал містить контент, наданий Google YouTube. Ми просимо вашого дозволу до завантаження, тому що він може використовувати кукіс та інші технології. Ви можете ознайомитися з правилами кукіс та політикою особистих даних Google YouTube, перш ніж дати згоду. Щоб побачити цей вміст, виберіть “Погодитись і продовжити”.

Погодитись і продовжити

Контент із YouTube закінчено, 1

До свого ювілею (18 грудня йому виповнюється 75 років) Стівен Спілберг підходить у статусі живого класика, одного з найвідоміших, найшанованіших і найавторитетніших кіномайстрів планети. В історії світового кіно немає іншого режисера, настільки ж різнобічного і так само в рівній мірі успішного в різних жанрах.

За свою більш ніж півстолітню кар'єру кінематографіста Спілберг знімав усе: і напружені психологічні драми ("Дуель"), і фантастику ("Близькі контакти третього роду", "Інопланетянин", "Війна світів", "Особлива думка"), та пригодницькі бойовики ( "Індіана Джонс"), і трилери, що льодять кров ("Щелепи", "Парк Юрського періоду"), і військові драми ("Врятувати рядового Райана"), і засновані на реальних політичних подіях ХХ століття і пройняті гострим і точним відчуттям історії картини ("Список Шиндлера", "Мюнхен", " Шпигунський міст") і навіть дитячу анімацію ("Великий і добрий велетень", "Пригоди Тинтіна") і багато чого іншого.

Однак досі в його широкій фільмографії не було ні рімейків, ні мюзиклів.

Спілбергу було 15 років - найсприйнятливіший вік, вік становлення - коли в 1961 році на екрани вийшла оригінальна "Вестсайдська історія".

Бризаючий яскравими фарбами та чудовою запальною музикою фільм не міг не захопити уяву вразливого юнака. Точніше, як згадує він, знайомство з "Вестсайдською історією" почалося в нього ще раніше, з того, що в сім'ї, де завжди любили і слухали музику, з'явився раптом альбом із записом бродвейського спектаклю, що з'явився в 1957 році.

"Я закохався в цю музику відразу ж. Ще зовсім хлопчиськом я вивчив все до однієї пісні напам'ять і співав їх безупинно, відчуваючи терпіння своїх батьків. Вони увійшли до моєї ДНК. Вже не знаю як і чому, але мені завжди здавалося очевидним і неминучим, що рано чи пізно я знайду спосіб попрацювати над "Вестсайдською історією", - згадує він.

Ідею створити власну версію класичної картини Спілберг проніс через усе життя.

Автор фото, Photo by Niko Tavernise

Підпис до фото, Стівен Спілберг на зйомках "Вестсайдської історії". На задньому плані - виконавиця ролі Валентини Ріта Морено, яка грала і 60 років тому в оригінальному фільмі

"Я переконаний, що великі історії потрібно переказувати знову і знову - в тому числі, і для того, щоб відобразити їхнє сприйняття, що міняється нами. У цій історії чудово те, що, як би не змінювався світ навколо нас, уроки і сенс її залишаються незмінними . Десятиліттями вона захоплювала глядача не тому, що це чергова історія про кохання, а тому, що укладена в ній культурна значимість. любов перемагає забобони та нетерпимість - з часом актуальності своєї не втрачає", - говорить про причини свого звернення до "Вестсайдської історії" режисер.

Як починалася "Вестсайдськая історіїя"

У 1957 році американський драматург Артур Лоурентс, взявши за основу шекспірівську трагедію "Ромео і Джульєтта", написав про ворожнечу двох підліткових банд на вулицях сучасного йому Нью-Йорка - і про кохання двох молодих людей, що належать до різних угруповань.

Автор фото, 20th Century Studios

Підпис до фото, Спілбергівська "Вестсайдська історія", як і оригінальний фільм 1961 року, багато в чому повторює сюжетні ходи шекспірівських "Ромео та Джульєтти" - аж до класичної сцени на балконі.

Банди ці, хоч соціально вони й були близькі один одному – обидві належали до нижчих верств міської бідноти – поділяла гостра національна ворожнеча. "Ракети" - білі, "Акули" - пуерториканці, які масово переселялися в післявоєнні роки зі свого приєднаного до США, але залишаються і іспаномовним і жахливо бідним Пуерто-Ріко. Відверто ворожі, жорстокі та нерідко трагічні зіткнення на етнічному ґрунті для Нью-Йорка кінця 1950-х були звичайним явищем і служили чудовим тлом для перенесення шекспірівської історії про ворожнечу двох кланів на сучасний ґрунт.

Для роботи над спектаклем - а починалася "Вестсайдська історія", як і належить мюзиклу, як театральний спектакль - Лоурентс залучив блискучу команду: режисера і хореографа Джерома Роббінса, композитора Леонарда Бернстайна (обидва на той час вже були визнані і композитора Стівена Сондхайма.

Бродвейська постановка 1957 року витримала 732 вистави, була номінована на шість премій "Тоні" та отримала дві, у тому числі за найкращий мюзикл, після чого вирушила подорожувати театрами світу.

Екранізація була неминучою, і 1961 року та ж команда - тільки до спеціалізується все ж таки головним чином на хореографії Джерома Роббінса приєднався досвідчений кінематографіст Роберт Уайз, вже удостоєний "Оскара" за монтаж класичного "Громадянина Кейна" Орсона Веллса випустила і фільм "Вестсайдська історія".

Автор фото, LMPC/Getty Images

Підпис до фото, Рекламний плакат до оригінальної "Вестсайдської історії" 1961 року

Захоплююча своїм драматизмом історія, занурена у відомі квартали рішуче перебудовується на рубежі 1950-60-х років Нью-Йорка; визначила на десятиліття вперед характер танцю в кіномюзиклах;

Ну і, звісно, актори: Наталі Вуд у ролі пуерториканки Марії, Річард Беймер - її коханий Тоні, Ріта Морено - Аніта, подруга брата Марії Бернардо, якого Тоні вбиває у страшній бійці між "Ракетами" та "Акулами".

Фільм став найкомерційніше успішною картиною 1961 року, був номінований на одинадцять "Оскарів" і отримав десять - у тому числі за найкращий фільм та найкращу режисуру, а Джером Роббінс до того ж отримав ще й спеціального "Оскара" за визначну хореографію.

Леонард Бернстайн утвердився як видатний американський композитор, а Стівен Сондхайм із "Вестсайдської історії" розпочав свою блискучу кар'єру в історії американського мюзиклу, яка завершилася його смертю 26 листопада 2021 року у віці 91 року.

Пісні з мюзиклу - "America", "Tonight", "Somewhere" та багато інших - увійшли до класики популярної музики.

Ось як знаменита "America" звучала в оригінальному фільмі 1961 року

Погодитись і продовжити

Контент із YouTube закінчено, 2

У 1997 році фільм був внесений до Національного реєстру кіно Бібліотеки Конгресу США як "культурна, історична та естетична значимість".

У 2007 році читачі британського тижневика Observer визнали "Вестсайдську історію" найкращим мюзиклом в історії кіно.

"Вестсайдська історія" Спілберга

Навіть сам Спілберг, з усім його досвідом і десятиліттями нагромадженої бездоганною репутацією, не без душевного трепету брався за переробку універсально визнаного кіношедевра.

Ніколи ще, за всю свою кар'єру, я не підходив до нової роботи з такою боязкістю, - зізнається режисер. найкращим у своєму жанрі оригіналу".

"Знову і знову, - продовжує він, - ти вимагаєш від себе виправдання замаху на святиню. Ми всі жили з цим почуттям, і ризик, який ми на себе звалили, відчувався протягом усієї роботи. Всі учасники проекту перейнялися величезними, що межують з релігійним поклонінням". любов'ю та повагою до легендарного оригіналу та його творців.Але ми також розуміли, що маємо зробити фільм для нашого часу із сучасним розумінням та сучасними цінностями”.

Автор фото, Getty Images

Підпис до фото Стівен Спілберг керує "спонтанним" танцем своїх акторів під час зйомок фільму в нью-йоркському Гарлемі. 19 липня 2019 р.

Перше і найважливіше рішення, до якого прийшли режисер і залучений ним до роботи над сценарієм Тоні Кушнер (з ним Спілберг уже робив "Мюнхен" та "Лінкольн"), полягало у відмові від перенесення дії з 1950-х років у наш час.

Проблематика оригінальної картини, як каже Кушнер, нікуди не пішла. "Расизм, ксенофобія, спадщина колоніалізму, злидні - все те, що мало творців оригінальної "Вестсайдської історії", - як і раніше з нами".

Вони, правда, перемістилися в інші місця, і тим більше гостро і актуально нагадати сьогоднішньому глядачеві, що було на місці нинішнього розкішного нью-йоркського Вест-Сайду.

Фільм відкривається панорамою розрухи. Таке відчуття, що ми не у Нью-Йорку, а у розбомбленому Сталінграді, Берліні чи Лондоні. Величезні чавунні кулі, що розгойдуються підйомними кранами, трощать останні вцілілі кістяки зруйнованих будівель. На огорожі напис "Лінкольн-центр". Ага, зрозуміло, тут, на місці знесених напівтрущобних старих будинків через рік-два з'явиться величний Лінкольн-центр, звернене до Центрального парку серце культурного життя Нью-Йорка.

Вся дія картини відбувається на захід від Бродвею, між 60 та 70 вулицями, Центральним парком та річкою Гудзон. У 1957 році, під час дії фільму, тут розташовувалися два райони - білий Лінкольн-сквер і пуерториканський Сан Хуан Хілл. Будинки, що зносяться, - життєве і культурне середовище їх мешканців, і позбавлені її підлітки борються і один з одним, і з поліцією за територію.

Поки ж життя б'є ключем, і на яскраві, строкаті, прикрашені прапорами та квітчастими вивісками вулиці виплескуються такі ж яскраві юнаки та дівчата. Вони бризкають енергією, веселощами і радістю, і їхня розмова спонтанно і природно перетікає в пісню, а розмірений крок так само спонтанно і природно вибухає танцем.

Автор фото, Getty Images

Підпис до фото, що почалося в танцзалі - як і у Шекспіра на балу - протистояння двох угруповань призводить врешті-решт до трагічного результату

Нема рації переказувати сюжет драматичної історії. Навіть ті, хто не бачив оригінальної "Вестсайдської історії", знають шекспірівський сюжет. Його ключові моменти – і романтична сцена на балконі, і прикрі невірно передані послання між коханими, і трагічна загибель героя – перенесені і до нового фільму.

Спілбергові вдалося налагодити і пряму, безпосередню наступність з оригінальним фільмом Уайза-Роббінса.

Роль Аніти, подруги брата Марії Бернардо, ненароком убитого у бійці її коханим Тоні, у тому фільмі грала 19-річна американська актриса пуерториканського походження Ріта Морено. Вона тоді отримала "Оскара" за найкращу жіночу роль другого плану.

Автор фото, Photo by Niko Tavernise

Підпис до фото, 90-річна Ріта Морено, яка зіграла в оригінальній "Вестсайдській історії" роль Аніти, знялася і у фільмі Спілберга, ставши сполучною ланкою між двома фільмами

Сьогодні їй ось-ось виповниться 90, і спеціально для неї Кушнер і Спілберг переробили роль Дока, власника магазинчика, де працює Тоні, на роль його вдови Валентини. Акторка з ентузіазмом взялася за роль і навіть стала одним із виконавчих продюсерів картини. Її навчена життєвим досвідом героїня - моральний і моральний стрижень у світі ворожнечі, нетерпимості та ненависті.Буде не дивно, якщо й через шість десятиліть за нову "Вестсайдську історію" Морено знову отримає "Оскара" за кращу роль другого плану.

У головній ролі Марії – 20-річна дебютантка Рейчел Зеглер. Це її перша роль у кіно, хоча ще у шкільному театрі вона активно грала у мюзиклах. "Вестсайдської історії" Стівена Спілберга. Твіттер вона відправила два кліпи з піснями з мюзиклу "Tonight" та "I Feel Pretty" і - як у казці - виявилася відібрана з 30 тисяч інших претендентів.

Автор фото, 20th Century Studios

Підпис до фото, Виконавці головних ролей Рейчел Зеглер та Енсел Ельгорт

У ролі Тоні - 26-річний Енсел Ельгорт, найбільш відомий, мабуть, головною роллю у фільмі "Малюк на драйві".

Ані не поступаються головним героям і нестримно одержимі протистоянням лідери двох банд: Ріфф - лідер "Ракет" (Майк Фейст) та Бернардо, брат Марії та лідер "Акул" (Девід Альварез).

Ну, звичайно, музика. Блискучі мелодії Леонарда Бернстайна звучать сьогодні так само свіжо, як і 60 років тому. настільки необхідний цієї музики.

Автор фото, Lawrence K. Ho/Getty Images

Темпераментний венесуелец Густаво Дудамель - ідеальний для нового фільму інтерпретатор пронизаної латино-американськими ритмами запальної оригінальної музики Леонарда Бернстайна

Зроблено з коханням

Рімейк - складний і таїть у собі безліч підводних каменів жанр.Є, звичайно, приклади рімейків, які далеко перевершують за своїми якостями оригінал. бляклої та грубуватої німецької комедії "Фанфари кохання".

А Стівен Содерберг у своїх "Одинадцятьох друзях Оушна" з Джорджем Клуні, Бредом Піттом, Метом Деймоном і Джулією Робертс зумів перевершити, здавалося б, неперевершений оригінал 1960 року з усією блискучою "Крисиною зграєю", Френк . Пітер Лоуфорд) і Ширлі Маклейн, що приєдналася до них.

Є, зрозуміло, і зворотні приклади: автори рімейку, прагнучи блиснути оригінальністю, втрачають всю чарівність і принадність оригіналу. Мелісу Маккарті та Крістен Віг, не змогли повторити дотепність та свіжість оригінального фільму з Біллом Мюрреєм та Деном Ейкройдом.

Не рятує і шанобливо-благоговійне слідування оригіналу. Талановитий Гас Ван Сант, кадр за кадром, ракурс за ракурсом повторив шедевр Хічкока "Психоз", отримавши в результаті лише бліду (незважаючи на доданий колір) копію.

Автор фото, 20th Century Studos

Підпис до фото, Фільм майстерно та винахідливо знятий постійним оператором Спілберга Янушем Камінськи

Спілберг не прагнув радикально оновити стару добру "Вестсайдську історію" - всі сюжетні ходи, мізансцени, хореографія, навіть давно втрачений зовнішній вигляд Нью-Йорка 1950-х скрупульозно і любовно відтворені.

І все ж нова "Вестсайдська історія" - гострий, сучасний, актуальний, що дихає життям і свіжістю фільм.

Ті, хто пам'ятають оригінал, із задоволенням поринуть у його добре знайомий, але оновлений світ. Ті ж, хто прийде дивитися цю історію вперше, познайомляться з непривабливою красою класичного мюзиклу.

І ті, й інші, напевно, отримають задоволення.

Як Стівен Спілберг став режисером